programa

PHILIPPE FAUJAS (F)

Systeme Sonore XI

una instalación sonográfica

El LEM abre sus puertas con una instalación de este singular creador francés, artista plástico en sus orígenes, licenciado en cinematografía e inmerso en la creación sonora desde 1990. Ha trabajado con Masaki Iwana, bailarin de Butôh, y ha presentado su Sistema Sonoro en diversos lugares, como el Museo de Arte Moderno de Dublín o el Stubniz de Hamburgo. Systeme Sonore XI está compuesta por 11 sonografias (sonidos presentados expositivamente, como si de pinturas o fotografías se tratasen). Faujas advierte que no se trata de música ni de audio-arte.

catálogo:

Hommage à Joseph Part I
Voices Of The West
Untitled 03
Hommage à Joseph Part II
What If It Never Stops
Un Sursaut Dans La Voix
Une Autre Fois... Peut- être.
Untitled 02
Inside The Machine
Variation Sur Un Thème Chinois
Untitled 01

del 4 al 24 de octubre; inauguración a las 20 h.
Patio de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

CARL STONE (USA)

Considerado uno de los más importantes compositores norteamericanos actuales, su carrera transcurre entre San Francisco y Japón. Sus estudios de composición con Morton Subotnick y James Tenney le llevaron a dedicarse exclusivamente a la música electrónica a partir de 1972, más tarde, su música recorrerá durante varias décadas todos los continentes, hasta que su progresivo acercamiento a Oriente le lleva a colaborar con Yuji Takahashi, Kazue Sawai, Michiko Akao y Otomo Yoshihide, entre otros, y también con Stelarc y Z'ev. Ha obtenido numerosos premios y encargos en diferentes países. La música de Carl Stone está dotada de una excepcional sensibilidad, contiene planos sucesivos que a veces evocan o contienen paisajes sonoros y en ocasiones crecen en espirales de inesperada abstracción. Stone es una piedra angular de las nuevas músicas en todo el mundo, un artista imprescindible, popular y avanzado al mismo tiempo, diferente y excepcional, que ha publicado sus discos en una larga lista de compañias de todo el mundo.

"Participation of Carl Stone has been made possible in part through support from The Fund for U.S. Artists at International Festivals and Exhibitions, a public private partnership of the National Endowment for the Arts, the U.S. Department of State, the Pew Charitable Trusts, and the Rockefeller Foundation, with additional support from the Doris Duke Charitable Foundation, and administered by Arts International."

4 de octubre; 21 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

CHRISTIAN WOLFARTH (CH)

Diplomado en cocina en los 70, alumno distinguido de Billy Brooks en la Swiss Jazz School de Berna y de Pierre Favre en el Conservatorio de Luzerna en décadas sucesivas, Wolfarth es uno de esos raros músicos que reúnen tanta sensibilidad como técnica y que profundizan en las posibilidades expresivas de la percusión, dotándola de dimensiones poco usuales. Su exploración es hipnótica, profunda, muy física en algunos momentos y mental, matemática, en otros. Colaborador habitual con bailarines, en su discografía se destacan los nombres de algunos partenaires de lujo, como Hans Koch, Evan Parker, Paul Lovens, Albert Mangelsdorff, Alex von Schlippenbach o Günter Müller.

5 de octubre; 21 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

COLECTIVO HISPANO-SUIZA (E/CH)

Nacido de un encuentro entre músicos y artistas visuales en abril del 2000 con el objetivo de experimentar con el espacio sonoro, este afortunado colectivo bi-nacional se ha consolidado en torno a Jesús Turiño (bajo, loops) , Jan C. Schacher (sonidos digitales max/msp) y Pelayo F. Arrizabalaga (tocadiscos, /instrumentos de viento) para producir una música energética y densa, en la línea más avanzada de la actual improvisación europea, donde instrumentos acústicos tratados, elementos de lo-fi y fuentes digitales se combinan orgánicamente en extensas piezas siempre cambiantes que a menudo nos hacen pensar en nombres como Can o Faust, pero que nos remiten infaliblemente al presente más actual.

5 de octubre; 22 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

ELI GRAS (BCN)

Co-fundadora del legendario Obmuz (junto a Alain Wergifosse y Quicu Samsó), Gras (bajo, guitarras trucadas, juguetes, instrumentos inventados y otros artefactos) es una creadora con un rico lenguaje personal que cuenta con una trayectoria que va desde la música griega al funk, pasando por el pop y el minimalismo, hasta instalarse en el amplio universo de la improvisación, del que se sirve para articular un discurso de sensaciones esenciales (animista, como ella gusta decir, con respecto a los objetos sonoros). Un mundo que esta artista también ha reflejado acertadamente en su producción tanto videográfica como literaria.

5 de octubre; 23 h.
Cafè del Sol, Plaça del Sol, 16
 

BANDA MUNICIPAL DE BARCELONA

Una vez más, la colaboración entre la Banda Municipal de Barcelona y el LEM ofrecerá algunos de los momentos más sugestivos del Festival. Este año son tres los compositores que han trabajado para este proyecto anual que alcanza su tercera edición. Como en anteriores ocasiones, el encuentro enriquecedor entre la poderosa potencia de viento de la Banda y  la imaginación de músicos tremendamente originales hará saltar chispas. Y por primera vez, lejos del frío y húmedo aire otoñal, en la comodidad de l'Espai.

KOJI ASANO, (J)

"Fairies In The Wardrobe" (estreno)

Este creador es conocido principalmente en nuestro país por su actividad electrónica, que en 2001 ha tenido un momento culminante con la aparición de su excelente cuádruple cd The Last Shade Of Evening  y el posterior Quoted Landscape (Solstice Records). Sin embargo, la actividad de Asano como compositor ya mantuvo fructíferas relaciones con la música de cámara en el proyecto "Megapoles" de Bruno Letort que el Smith Quartet  estrenó en Paris en 1999.  Esta vez, Koji va a trabajar para 60 instrumentos: Inquietantes atmósferas y sabiduría oriental para banda sinfónica.

6 de octubre, 22h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63
 

PASCAL COMELADE, (F)

"L'argot du bruit"

Comelade no se resistió en el pasado a componer para  formaciones que no se valían precisamente de los juguetes, y ttambién realizó adaptaciones, como la de algún mítico título del rythm & blues puesto en fanfarria con una energía sorprendente.  Esta faceta del compositor tiene su punto culminante en el estreno de L'argot du bruit por ocho bandas (150 músicos) el 1 de mayo de 1999 en Ceret, la misma pieza que interpretará la Banda Municipal en este encuentro 2001: una nueva oportunidad para encontrarse con el mundo de este creador de sueños lúcidos en un formato de su actividad totalmente nuevo en la ciudad, para el que ha contado con la colaboración de  Jakob Draminsky.

6 de octubre, 22h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63
 

PELAYO ARRIZABALAGA, (Laredo)

" Pieza giratoria " (para banda sinfónica , electrónica y tocadiscos)   (estreno)
1er. movimiento: El Antra
2º movimiento: Máquina
3er. movimiento: Mesa que gira

dedicada a Jep Nuix.

Hace ya bastantes años que este incansable agitador sonoro se desenvuelve en la escena electrónica suíza sin desembarazarse de sus instrumentos de viento. Miembro fundacional de Clónicos, es uno de los integrantes del FMOL Trío, formación en la que invierte buena parte de su ingenio. Improvisador, compositor de gran sensibilidad, colaborador inagotable en innumerables proyectos, recientemente ha escrito para el contratenor Luiz Alves da Silva y ha estrenado música sinfónica con la Kadetten Orchester de Zug.

6 de octubre, 22h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63

JOAN SAURA (BCN)

Si bien la faceta como improvisador y samplerista de Saura es la más conocida en el entorno barcelonés a través del Trio Local, sus intervenciones en solitario o las innumerables colaboraciones que mantiene, su trabajo compositivo para danza y bandas sonoras es extenso y subyugante. Y la posibilidad de asistir al estreno de una composición suya para banda sinfónica constituye sin duda un atractivo más para esta noche de vientos y metales.

6 de octubre, 22h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63
 

UN CADDIE RENVERSÉ DANS L'HERBE (BCN)

Uno de los muchos nombres tras los que se esconde Dídac P. Lagarriga, uno de los pocos artistas barceloneses que ha conseguido cruzar fronteras discográficamente en sucesivas ocasiones y ha realizado diversas giras en el continente americano (a destacar su colaboración con el poeta Edwin Torres), a base del encuentro casual entre dada y la electrónica, en un ambiente a menudo "lounge". El fundador del interesante y precursor sello Minim y de ooze.bâp, tiene a su cargo la primera sesión de dj del festival.

6 de octubre, 24h.
Mi Bar, Guilleries, 6

BELMONDE (València)

Apenas dos años de trabajo separan la creación de este proyecto por David Cobas (Vigo, 1975) y Borja Flames (Valencia, 1975) de los excelentes resultados que presentan las grabaciones que en formato promocional ha hecho circular el grupo. La experiencia de ambos durante cinco años, tanto en composición como en directo, les ha permitido crear un lenguaje musical propio, perfumado de Mediterráneo y cercano a la banda sonora. Un mundo íntimo y exquisito que ahora, con el soporte de más músicos, se presenta en directo. Novedad para degustar sin dudarlo ni un momento.

18 de octubre, 22h.
Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni, 6-8

STEFAAN VINCKEVLEUGEL (B)

Enigmático, considerado un talento independiente que no encaja en ninguna corriente. Inclasificable, con un pie en la música tradicional y otro en el uso extremadamente sutil de la tecnología, este poeta que ha sido comparado a Brel, se sirve de la lengua flamenca para crear un universo tragicómico, repleto de miniaturas surrealistas a veces perdidas en un mundo de amor y dolor, hecho de canciones, poesía y retazos instrumentales donde se bate su alma. Ni sus libros, ni sus discos, ni su directo teatralizado han pasado jamás por Barcelona. Una oportunidad única..

18 de octubre, 23 h.
Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni, 6-8

CYRIL LEFEBVRE - JOSEPH RACAILLE - JEAN PIERRE ARNOUX (F)

El increíble Cyril Lefebvre (hombre-orquesta; ¿alguien recuerda sus excelentes conciertos en los 80?), llega a Barcelona acompañado de Joseph Racaille, uno de los músicos más sensibles e interesantes del país vecino (¿recuerdan ZNR, junto a Hector Zazou?) con la ayuda de Jean-Pierre Arnoux a la batería. Miembros del Ukulélé Club de Paris desde 1982, conocedores de los cantos hawaianos tradicionales, de canciones exóticas, y melodías tan populares como sabias, magos de las músicas populares y tradicionales, este es un trío de lujo para un concierto que llevábamos largos años esperando. Bienvenida a la leyenda.

19 de octubre, 22 h.
Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni, 6-8

RYO CO. (J )

Nacida en la selva tropical hace 61 años, hija de mamá Melange, la pequeña Ryo Co. no recibió una educación normal. Desarrolló su interés por el sonido por medio de sus sampling-aventuras con sus amigos animales en la selva. Hace cinco años, ofreció su talento musical al gran humo y tras una gira por el circuito de karaoke, se convirtió en ingeniero de sonido. Así comienza la biografía de Ryo Co. una de las propuestas más frescas e interesantes del Londres electrónico, avalada por los mejores clubs y por Exposure Magazine, con quién desde su sello Melange, produce un sinfín de actividades, tanto directos como sesiones. Descubrimiento imprescindible.

19 de octubre, 23 h.
Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni, 6-8

GAMES ADDICTION (Guadalajara)

O de cómo alguien se encuentra en 1996 con las riendas de un programa en una radio local y combina la experiencia del vinilo con la apropiación, los excedentes sonoros de la PlayStation y el software avanzado, para llegar en el año 2000 a formular este proyecto de manipulación total, donde lo-fi y hi-fi se relacionan a través de la filosofía del error.

20 de octubre, 22 h.
Cafè del Sol, Plaça del Sol, 16

XMARX (BCN)

Preparados para una sesión suburbana: como siempre, provocativa, desmitificadora, llena de contrastes, de este manipulador de géneros capaz de la más sutil ironía a la vez que "atmosferista" de sorpresas cultas y minimalismo gótico.

20 de octubre, 23 h.
Mi Bar, Guilleries, 6
 

DISKONO (GB)
Propuesta iconoclasta, underground  electrónico casero y altas dosis de ironía es la tarjeta de presentacion de este joven colectivo multidisciplinar de Glasgow. Su proyecto "Physical Remix" cuestiona desde los modos tradicionales de reproducción, composición y exposición del discurso musical hasta el modelo del artista como genio solitario. Su instalacion-concierto contempla desde el apropiacionismo hasta la manipulación de vinilo en clave terrorista. Una larga cantidad de invitados nacionales e internacionales en sus remezclas de "WoW" avala el resultado.

26 de octubre, 22 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

MANEL PUGÈS (BCN)

Nos encontramos con uno de los personajes clave y a menudo oscuros que sustentan en buena medida la creación barcelonesa. Batería y guitarrista de bandas malditas, absurdas o premonitorias a finales de los 70, deriva hacia la electrónica con el proyecto Mohochemie durante los 90, para desarrollar más tarde su actividad en solitario o colaborar con el poeta Enric Casasses y la pintora Stella Hagemann. Las atmósferas derivativas y fuertes de Pugès-Ulf Yong, proyectan un universo sonoro personal y mágico que es imprescindible conocer.

26 de octubre, 23 h.
Cafè del Sol, Plaça del Sol, 16
 

STEVE BUCHANAN (USA)

El inventor del "dental floss", con el que la guitarra elèctrica suena "como si un escuadrón de platillos volantes bombardease la tierra" o del "balance", un sistema para que un saxo alto suene como cien, es uno de los solistas más inteligentes y divertidos que la escena neoyorkina de los 80 ha dado a conocer. Su lista de colaboraciones incluye nombres como Derek Bailey, Tom Cora, Zeena Parkins, Fred Frith o Bill Laswell. Un multi-instrumentista y excelente bailarín, que constituye todo un lujo en el programa de este año.

27 de octubre, 21 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

MEI (València)

Este es un proyecto conducido por Joan Martínez Amenedo, que apunta en diversas direcciones: trabajo musical electrónico, creación de video e imagen y performance.  En sucesivas etapas de creación, Mei ha pasado por el festival Observatori, el Centro Reina Sofía,  encuentros con videojockeys, ciclos y clubs míticos, como el Radar. A descubrir en Barcelona el trabajo de quien ha conseguido convertir a Bach en plunderphonics.

27 de octubre, 22 h.
Patio de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

ARSONAL SYSTEM (BCN)

El centro para la difusión de las artes sonoras, Arsonal, mantiene relaciones con un centenar de sellos alrededor del mundo especializados en arte sonoro, arte radiofónico, paisajes sonoros, electrónica... Su director, Ferran Cuadras, a los mandos, propone un viaje para los oídos sin duda irrepetible.

27 de octubre, 23 h.
Mi Bar, Guilleries, 6

ROVA SAXOPHONE QUARTET (USA )

Desde que esta imprescindible formación se fundó en 1977 en la bahía de San Francisco, se han sucedido treinta giras mundiales y el reconocimiento y aclamación general para un proyecto que parte del free jazz post-bop para situarse en un territorio musical espléndido: un encuentro cósmico entre todas las músicas actuales, un cuarteto de saxos que puede sonar como una orquesta de jazz, un grupo de cuerdas o una orquesta de percusión africana....  Bruce Ackley, saxo soprano, Steve Adams, saxo alto. Jon Raskin, saxo barítono, Larry Ochs, saxo tenor, la formación actual, han colaborado con los músicos más interesantes del panorama mundial. Rova  ha sido invitado a eventos tan dispares como la Dokumenta de Kassel o el 30 aniversario del Ascension de Coltrane en San Francisco, toda una lección de libertad y amplitud musical.

concierto coproducido con el Festival de Músicas Contemporaneas de Barcelona, el Festival Improvisa y Ressons

8 de noviembre, 22 h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63

LÊ QUAN NINH - MARTINE ALTENBURGER - NUNO REBELO - VALÉRIE MÉTIVIER - MARÍA MUÑOZ - PEP RAMIS (F/P/BCN)

Un encuentro de estas características no se puede resumir en tan poco espacio: tres músicos de la envergadura del genial percusionista Lê Quan Ninh, la experimentada violoncellista Martine Altenburger y el sorprendente guitarrista Nuno Rebelo se entregan a una sesión de improvisación con estos interesantísimos coreógrafos: la francesa Valérie Métivier y los catalanes Pep Ramis, María Muñoz (fundadores de la compañía Mal Pelo). Es probable que sucedan muchas cosas en el escenario de l'Espai y que la mayoría de ellas todavía no hayan sucedido nunca...

concierto coproducido con el Festival Improvisa

9 de noviembre, 22 h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63

FEEDBUG (BCN )

Proyecto unipersonal de Álex Alarcón, guitarrista que pasó de procesar el sonido del instrumento a interesarse específicamente por los propios procesadores. De ahí, a la síntesis digital FM y a la creación de estructuras a partir de fuentes sonoras averiadas. Este manipulador, cuyo bagaje va desde la música experimental alemana de los 70 hasta el "microscopic-sound", defiende la instantaneidad del directo y rechaza el uso de ordenadores.

9 de noviembre, 23 h.
Cafè del Sol, Plaça del Sol, 16

TRIO LOCAL - CONSTANZA BRNCIC (BCN)

Agustí Fernández (piano), Joan Saura (sampler), y Liba Villavecchia (saxos tenor y soprano) forman desde  marzo de 1998 este laboratorio de improvisación  contemporánea, un proyecto paralelo a su incansable actividad individual en el ámbito internacional. Su trayectoria como instrumentistas y compositores, a menudo en el campo de la danza cuenta con una larga lista de importantes colaboraciones, como la que se materializará esta noche con la bailarina y coreógrafa Constanza Brncic.

concierto coproducido con el Festival Improvisa

10 de noviembre, 22 h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63

THE REMEDY (AXEL DÖRNER - SEBASTIAN GRAMSS - MICHAEL GRIENER - MATTHIAS SCHUBERT) (A)

Axel Dörner es uno de los trompetistas más interesantes ahora mismo en el panorama de la improvisación alemana, de vocación reciente (1991) y discípulo de Malte Burba, ha trabajado con Bruno Leicht, Sven Ake Johanson, Andrea Neuman, Klaus Wagner y muchos otros músicos, esporádicamente o en formaciones como The Streetfighters Quartet o The Remedy, su nuevo proyecto.

concierto coproducido con el Festival Improvisa

10 de noviembre, 23 h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63

MGLON (A Coruña)

A caballo entre Galicia, Catalunya y Bélgica, de su estancia en el norte peninsular conserva cierto afán científico-punk de baja calidad, así como una gran afición a las cuerdas. De su periplo catalán, dosis de electrónica y gusto por la experimentación.
De su incursión belga, nace el actual proyecto, las "composiciones en tiempo irreal", secuencias de muestras construídas a partir del cut-up y el object trouvé, imágenes y un sutil sentido del humor. Con: Dr. Xavier Bofill & Dr. Andrés Noarde

10 de noviembre, 24 h.
Cafè del Sol, Plaça del Sol, 16
 

TRIO DE IMPROVISACIÓN (ARG)

Gabriel Paiuk es uno de los músicos más inquietos de la escena contemporánea argentina, su trayectoria abarca el jazz, la improvisación, la micro-composición o las bandas sonoras, música para danza, teatro... En esta formación trabaja con Luis Conde (saxo), improvisador que también investiga la música popular latinoamericana y con Diego Chamy, percusionista de amplia experiencia en los mismos campos que sus compañeros.
11 de noviembre, 22 h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63

DEREK BAILEY - HISAKO HORIKAWA (GB/J )

La brillante carrera de Bailey, uno de los más veteranos investigadores en la improvisación libre no puede resumirse con justicia en estas pocas líneas: nos encontramos ante un creador que de la búsqueda de la libertad expresiva ha hecho un estandarte bajo el que se han acogido muchos de los mejores músicos contemporáneos. Ha extraído enormes posibilidades de la guitarra y ha creado una verdadera escuela universal. La bailarina japonesa Hisako Horikawa es una de las figuras más importantes de la danza Butôh, fundadora y primera bailarina del Body Weather Laboratory junto a Min Tanaka, su danza conecta con el origen del tiempo y se comunica a través de la memoria de su cuerpo en una experiencia fascinante.

concierto coproducido con el Festival Improvisa

11 de noviembre, 23 h.
L'Espai, Travessera de Gràcia, 63
 

THE WALTER THOMPSON ORQUESTRA (USA)

Este es el tercer año consecutivo que el creador del sound painting visita Barcelona. Sus conciertos han cautivado a quienes tuvieron la suerte de asistir a ellos. La Walter Thompson Orquestra se constituirà una vez más con músicos de la ciudad, que participarán en un workshop previo al concierto. Sound painting : un lenguaje de 700 gestos para dirigir improvisaciones colectivas: un lujo avalado por el reconocimiento internacional de este extraordinario creador, y uno de los conciertos más esperados del LEM 2001. Con:

Agustí Martínez: clarinet
Guillermo Madrigal: turntablist
Josep Lluís Redondo: electric guitar
Josep Maria Balanyà: percussion
Liba Villavecchia: saxo
Manel Ortega: double bass
Miquel Simó: electric bass
Oriol Vilella: synth guitar
Pau Torres: sampler

workshop y concierto realizados en colaboración con la Asociación Catalana de Compositores y la Sociedad General de Autores-Fundación Autor

16 de noviembre, 21 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

NAD SPIRO (San Sebastián)

La nueva personalidad de Rosa Arruti (Psicópatas del Norte, Tendre Tembles, Mohochemie), despegó brillantemente con el cd  "Nad Spiro vs. Enemigos de Helix", editado por Geometrik y producido por Victor Sol desde Nueva York. Música secreta de guitarras límbicas que se enriquece con voces, samplings, sintetizadores... Música de ciencia ficción, mensajes cifrados, experimentación... Una compositora excelente, probablemente más conocida en Berlín que en Barcelona, ciudades en las que reside alternativamente.

16 de noviembre, 22 h.
Patio de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

THE WALTER THOMPSON VOICES ORQUESTRA (USA)

El sound painting es un sistema concebido para dirigir no sólo a músicos, sino a bailarines, poetas, performers... en este segundo concierto, Thompson dirigirá una orquesta de poetas + otras voces de la ciudad. Prepárense, pues, para una sugestiva experiencia absolutamente nueva en Barcelona. Con:

Gerard Altaió
Francesc Bombí
Io Casino
Eduard Escoffet
Abel Figueras
Dave Gillis
Tanja Grass
Carles Hac Mor
Elsa Moreno
Tirso Orive
Mariona Sagarra
Arnau Vilardebò
Ester Xargay
David Ymbernon
Nico Roig
Gustavo Vega
Andrés García

workshop y concierto realizados en colaboración con Propost (Projectes Poètics Sense Títol)
 

17 de noviembre, 22 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

DEXTER WARD (Pamplona)

En poco más de un año, el proyecto de Inés Gurbindo y Aitor Berraondo, bautizado con el nombre de uno de los personajes más inquietantes surgidos de la pluma de H. P. Lovecraft, ha saltado del anonimato del local de ensayo al interés general por parte de promotores y prensa especializada. Bandas sonoras imaginarias, referencias musicales no exentas de ironía y una paleta sonora tan amplia como sugerente. A descubrir. Con la colaboración en directo de Germán (Horthy) Ormaechea y Antonio Monge.

17 de noviembre, 23 h.
Patio de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

SATIENIANA GRACIENCA (BCN)

Concebida por Domènec González de la Rubia, compositor, director y musicólogo, y realizada con el soporte de la agrupación de cámara Diapasón y de los actores Jordi Vidal y Mercè Martínez, esta matinal contiene suficientes motivos de interés para no dejar pasar la oportunidad de salir, como lo haría Satie, a dar un paseo en un hermosa mañana de domingo invernal (sin olvidar el paraguas). Se trata de la orquestación y adaptación de una de las piezas más sorprendentes del compositor francés: la serie de miniaturas "Sports et Divertissements", el estreno de otras tantas composiciones de de la Rubia y su escenificación teatral (siguiendo las ilustraciones del libro original de Charles Martin, para quien Satie compuso la obra y que serán proyectadas). Incluye textos originales de Satie y otros inéditos.

Flauta Travessera: Mercé Miró
Clarinet Sib:  Mateu Ferrer
Saxo Tenor: Victor Bejar
Violí: Pedro Burzako
Violoncel: Teresa Valls
Piano: Helena Igual
Direcció musical:  Doménec González de la Rubia
Actors:
Jordi Vidal
Mercé Martínez
 

Estreno.

18 de noviembre, 12 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

VITOR JOAQUIM (P)

Formado como actor, en 1983 recibe el premio a la mejor dirección de actores por su film "Subversão" y comienza a interesarse por la síntesis digital. Forma, junto a Emídio Buchinho, el grupo Clã, donde combina música, expresión física e imagen proyectada. En años sucesivos, compone música para cine, danza y teatro, y también para la Expo de Lisboa, recibe el Primer Premio de la Sociedad de Autores portuguesa y edita su primer disco: "Tales From Chaos", primera parte de la "Blue Trilogy", bajo el nombre de Free Field. Considerado uno de los mejores discos experimentales portugueses de todos los tiempos, y en el que colaboran entre otros Carlos Zíngaro y  Nuno Rebelo.

22 de noviembre, 21 h.
Oniria, Milà i Fontanals, 35

CORNUCOPIA (PR)

Desde 1996, el proyecto electrónico de Jorge Castro y Claudio Chea ha ido atravesando fronteras hasta despertar un fuerte interés en todo el mundo. Desde su sello-cuartel general ecodiscos han producido música mágica e hipnótica que ha fascinado a los europeos. El LEM es una de las etapas de su primera gira por el continente, y la ocasión de disfrutar al completo de su propuesta, que constituye una interesante y envolvente esperiencia audiovisual. La discografía de Cornucopia contiene doce títulos que, como es habitual, son completamente desconocidos aquí, más un sinnúmero de colaboraciones internacionales. Una de las sorpresas más esperadas del Festival.

concierto producido en colaboración con el Festival Observatori de Valencia

22 de noviembre, 22 h.
Oniria, Milà i Fontanals, 35

PASHUPATINATH (BCN)

Pashupatinath: El Templo de Pashupati. Desde las orillas del río Bagmati,
una sesión de música mística, tecno trascendente, masala de Bollywood, dub
psicodélico, Asian Underground e incienso sintético, protagonizada por el artífice del programa de Radio PICA del mismo título, verdadero catálogo de electrónica espiritual en los 90.

22 de noviembre, 23 h.
Mi Bar, Guilleries, 6

KEPA LANDA (Arizcun)

La ciudad de Cuenca compite en interés artístico con el que despierta su singular paisaje. Pero no sólo en Cuenca se encuentra uno de los templos mundiales de la pintura abstracta, sino que la producción sonora de esa ciudad la convierte en centro sónico obligado, por ejemplo, a través de la Facultad de Bellas Artes, desde donde Kepa Landa co-fundó junto a Javier Ariza y Jose Antonio Sarmiento la imprescindible publicación en cd RAS (Revista de Arte Sonoro). Landa, teórico y artista sonoro, presenta en formato de conferencia un panorama de la creación sonora en el laboratorio de sonido de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca.

23 de noviembre, 20 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

JULIO SANZ VÁZQUEZ (Cuenca)

Desde el otro excepcional foco sonoro de la ciudad, el Gabinete de Música Electroacústica de Cuenca, Sanz Vazquez lleva adelante una intensa actividad artística y organizativa, así como desde el programa Ruido Organizado, desde 1990, en Radio Kolor, para la televisión Red 2000, o con su trabajo docente y teórico (libro: "Cuenca 20 años en la historia de la Música Electroacústica" ; cd-rom "Recursos Musicales Conquenses"...). Ganadoras de numerosos premios, sus obras se han interpetado en 17 países y se han publicado en 5 compact disc. La obra que presenta, en formato de video-instalación y concierto electroacústico, lleva por título "Espacios sonográficos conquenses" y cuenta con la colaboración literaria de Alejandro Dolz y la pintura de Mª José Sanz Vázquez.

23 de noviembre, 21 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

BRAVIDO (Cuenca)

Para cerrar esta noche monográfica, uno de los productos más recientes salido de la factoría de José Antonio Sarmiento: Francisco José Bermejo, Cristina Paniagua,  y Javier Álvarez han facturado una carta de presentación (el cd  "Transpose [SNSD] Acid") con un resultado tremendo: música electrónica ¿popular? ¿arte sonoro?: energía, contenida a veces, desbordada otras, texturas rítmicas, intensidad sin truco. Uno de los más elegantes y actuales ejercicios ruidistas, libre, provocador y lleno de matices.

23 de noviembre, 22 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 

PABLO RECHE (ARG)

Esta noche monográfica dedicada a la electrónica argentina, se abre con la música de Pablo Reche, un laboratorio personal que explora el campo electrónico en múltiples planos: uno emocional, donde las texturas y los silencios juegan el papel de enlaces con la intimidad del oyente, otro de desarticulación/articulación del ruido como elemento vivo, en transformación, otro más, dinámico y sorprendente, donde se encuentra un verdadero talento compositivo. Con el trabajo de este joven músico, la electrónica adquiere la texturalidad de otras músicas más físicas a la vez que se sumerge en universos anímicos totalmente inéditos.

24 de noviembre, 21 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2
 
 

JORGE HARO (ARG)

La multifacética actividad de Jorge Haro llena su biografía de encuentros musicales con todas las disciplinas: cine, televisión, plataformas multimedia, artes plàsticas, fotografía, y es uno de los fundadores de Fin del Mundo, un sitio dedicado exclusivamente a la divulgación de net-art. En su actividad estrictamente sonora, diseña conciertos acusmáticos y produce discos que operan en franjas múltiples: texturalidad, ambientes electrónicos, rítmicas perversamente discretas, músicas polisémicas que ofrecen nuevas escuchas sucesivas y están teñidas por la melancólica elegancia que se puede degustar en todos los trabajos de este artista.

24 de noviembre, 22 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

FEDE MONTI (ARG)

Durante los nueve años en que ha residido en los mejores clubes de la ciudad de La Plata, Federico Monti ha podido ejercer una importante influencia en la escena musical de su país y concebir el Burning Group, histórico encuentro de dj's que se responsabiliza de algunas de las mejores raves del momento. En su paso del techno rítmico a la experimentación más abierta, algo tiene que ver su encuentro con Pablo Reche, con el que ha grabado recientemente.

24 de noviembre, 23 h.
Mi Bar, Guilleries, 6

LAPTOPLESS URQUESTRA (BCN)

Concebida como una situación sonora sólo realizable en público, de duración variable e intensidad de realimentación, esta formación de número también variable creada por Alain Wergifosse, Elisabet Gras, Ferran Fages, Francesc Díaz-Melis, Jesús Brotons, Miquel Ibáñez y Rosa Arruti, se convierte en todo un compendio de las diversas estrategias sonoras urbanas del último lustro en Barcelona y plantea la improvisación electrónica instantánea como una fiesta de protagonismos intercambiables y recursos múltiples, por la que el espectador puede desplazarse, entrar, salir y volver a entrar. Todo ligeramente teñido de ese peculiar humor barcelonés que puede detectarse en el nombre de la formación. Con:

ALAIN WERGIFOSSE - ALBERT GIMENEZ - ALFREDO COSTA MONTEIRO - ELISABET GRAS - FERRAN FAGES - FRANCESC DIAZ i MELIS - IGOR DANIEL - JAKOB DRAMINSKY - JESUS BROTONS - JORGE C. PORTER - RUTH BARBERAN
 

30 de noviembre, 21 h.
Salón de Actos de la Sede del Distrito de Gràcia, plaza de Rius i Taulet, 2

PHIL LINK (Terrassa)

.La noche del viernes concluye con una sesión doble monográfica dedicada al colectivo Exòtica Club de Terrassa. En primer lugar, "Disturbios o la inconsciencia del stress", projecto de Phil Link que reflexiona en clave electrónica sobre el punto en que la espontaneidad se une a la prisa para producir herramientas creativas. Sintetizador, platos, cd's y ordenador para un proyecto cuyo final nunca se proyecta desde las espectativas del comienzo.

30 de noviembre, 22 h.
Cafè del Sol, Plaça del Sol, 16

BANDING (Sabadell)

Alter-ego de Parabolic, presenta su nuevo proyecto "Faktoría". Quien también se hace llamar T.I.K. se aleja de la música elaborada y oscura de su último cd "Post" para mostrar su faceta más minimalista y escapar de las estrictas garras de la computadora y explorar otras máquinas más sencillas y al mismo tiempo más versátiles. Para aquellos que disfrutaron del concierto de Parabolic en el LEM 2000, una oportunidad de ver "el otro lado" y para los seguidores de Exòtica Club, una posible oportunidad de que ambos músicos cierren la noche conjuntamente.
 

30 de noviembre, 23 h.
Cafè del Sol, Plaça del Sol, 16

ELECTROCUGAT (Zaragoza/BCN)

En escasos meses, un disco "Visconti con hielo"  ha puesto sobre aviso a todos aquellos que esperan que sucedan cosas diferentes en la música popular española y el nombre de Electrocugat en boca de muchos, incluso sin haber podido escucharlos. Hemos creído imprescindible poder cerrar el festival con el hedonismo y el desenfado de este trío tan poco introspectivo como glamouroso. Lounge refrescante que no es sólo éso, samplers que no sólo sustituyen a orquestas y la voz de Paula Mori. Feliz fiesta.

fiesta de clausura del Festival

1 de diciembre, 22 h.
Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni, 6-8
ATÚN (Ayora)

Atún, esta vez sin Olivas, el hombre de los platos y muchas otras cosas en Babel Agatha, el grupo residente este año en Gràcia Territori Sonor, cierra la fiesta que cierra el festival. Para quienes no pudieron escucharlo en el Sónar y para todos aquellos que esta noche estén con nosotros despidiendo al LEM 2001.

fiesta de clausura del Festival

1 de diciembre, 24 h.
Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni, 6-8