<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"
	xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
	xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"
	>

<channel>
	<title>HISTÒRIC GTS &#187; LEM18</title>
	<atom:link href="http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS/category/lem18/feed/" rel="self" type="application/rss+xml" />
	<link>http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS</link>
	<description>Arxiu històric Gràcia Territori Sonor</description>
	<lastBuildDate>Tue, 24 Sep 2019 10:20:19 +0000</lastBuildDate>
	<language>ca</language>
		<sy:updatePeriod>hourly</sy:updatePeriod>
		<sy:updateFrequency>1</sy:updateFrequency>
	<generator>http://wordpress.org/?v=4.0.1</generator>
	<item>
		<title>PROGRAMA LEM 2018</title>
		<link>http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS/programa-lem-2018/</link>
		<comments>http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS/programa-lem-2018/#comments</comments>
		<pubDate>Tue, 24 Sep 2019 10:15:53 +0000</pubDate>
		<dc:creator><![CDATA[gracia-territori]]></dc:creator>
				<category><![CDATA[LEM18]]></category>

		<guid isPermaLink="false">http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS/?p=2233</guid>
		<description><![CDATA[SERGI SIRVENT TRUMPET AFFAIRS (Barcelona) dijous 27 de setembre, 13h CINEMES TEXAS Bailén 205 CONCERT D’INAUGURACIÓ entrada lliure &#160; &#160; &#160; &#160; &#160; &#160; &#160; &#160; &#160; &#160; &#160; Camaleònic i imprevisible, Sergi Sirvent, un dels millors pianistes i compositors de les darreres generacions del nostre jazz, és també conegut pel seu vessant d’experimentador a partir del llenguatge del jazz d’avantguarda. Un bon exemple és aquesta proposta, Trumpet Affairs, en la qual substitueix el piano per la trompeta, instrument que va començar a tocar l’any...]]></description>
				<content:encoded><![CDATA[<p><strong>SERGI SIRVENT TRUMPET AFFAIRS </strong>(Barcelona)</p>
<p><strong>dijous 27 de setembre, 13h</strong></p>
<p>CINEMES TEXAS</p>
<p>Bailén 205</p>
<h6><strong>CONCERT D’INAUGURACIÓ</strong></h6>
<p>entrada lliure</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/trumpet_affaires_b.jpg"><img class="alignleft wp-image-5006 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/trumpet_affaires_b.jpg?w=490&amp;h=317" alt="" width="490" height="317" data-attachment-id="5006" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/trumpet_affaires_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/trumpet_affaires_b.jpg?w=490&amp;h=317" data-orig-size="709,458" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;3.2&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;Canon EOS 7D&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1490220704&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;24&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;2500&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.016666666666667&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="trumpet_affaires_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/trumpet_affaires_b.jpg?w=490&amp;h=317?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/trumpet_affaires_b.jpg?w=490&amp;h=317?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>Camaleònic i imprevisible, <strong>Sergi Sirvent</strong>, un dels millors pianistes i compositors de les darreres generacions del nostre jazz, és també conegut pel seu vessant d’experimentador a partir del llenguatge del jazz d’avantguarda. Un bon exemple és aquesta proposta, <strong>Trumpet Affairs</strong>, en la qual substitueix el piano per la trompeta, instrument que va començar a tocar l’any 2000, però amb el qual no ha encapçalat cap proposta fins ara.</p>
<p>En companyia de dos músics tot terreny, el contrabaixista <strong>David Mengual</strong> i el bateria <strong>Ramon Prats</strong>, <strong>Sirvent</strong> cerca un so que s’acosti a la bellesa per la via de la improvisació, el matís, l’equilibrisme, l’harmonia oculta i el parsimoniós –i plaent– viatge a la deriva. Una manera de fer immortalitzada al magnífic disc <em>Likewise</em>, que presentarà al LEM 2018.</p>
<hr />
<p><strong>TUNA PASE &amp; CARLOS FALANGA  </strong>(Istambul / Buenos Aires)</p>
<p><strong>dijous 4 d’octubre, 20h</strong></p>
<p>SEU DE GTS</p>
<p>Igualada 10</p>
<h6><strong>ENCONTRES EN L’ESPAI-TEMPS</strong></h6>
<p>taquilla inversa</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tuna_pase_carlos_falanga.jpg"><img class="alignleft wp-image-5007 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tuna_pase_carlos_falanga.jpg?w=490" alt="" width="489" height="321" data-attachment-id="5007" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/tuna_pase_carlos_falanga/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tuna_pase_carlos_falanga.jpg?w=490" data-orig-size="489,321" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="Tuna_Pase_Carlos_Falanga" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tuna_pase_carlos_falanga.jpg?w=490?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tuna_pase_carlos_falanga.jpg?w=490?w=489" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>L’artista d’origen turc <strong>Tuna Pase</strong> i l’argentí <strong>Carlos Falanga</strong> coincideixen en tres aspectes: són músics, viuen o estan vinculats a Barcelona i els agrada experimentar en l’àmbit de l’electrònica.</p>
<p><strong>Falanga</strong> ha fet carrera com a bateria de jazz al servei de <strong>Bill McHenry</strong>, <strong>Jorge Rossy</strong> i <strong>Marco Mezquida</strong>, entre d’altres, i amb el seu propi grup de jazz, però també ha flirtejat amb l’electrònica amb un projecte en solitari: <strong>Grösso</strong>.</p>
<p>Amant de la música, com li agrada presentar-se, la també etnomusicòloga <strong>Tuna Pase</strong> va debutar en solitari amb un disc titulat <em>Discoteque Sounds from the Cemetery</em> (2014). D’aleshores ençà ha col·laborat amb artistes com ara <strong>Barkin Engin </strong>i <strong>Eduard Altaba</strong>, a més d’actuar en certàmens d’Europa, EUA i Pròxim Orient.</p>
<p>Dos músics de procedències i àmbits en aparença llunyans conflueixen al LEM.</p>
<hr />
<p><strong>BARBA CORSINI  </strong>(Barcelona / Mendoza)</p>
<p><strong>divendres 5 d’octubre, 21h</strong></p>
<p>CENTRE CÍVIC CONVENT DE SANT AGUSTÍ</p>
<p>Comerç 36</p>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<p><strong><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/barba-corsini-2018_b.jpg"><img class="alignleft wp-image-5008 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/barba-corsini-2018_b.jpg?w=490&amp;h=327" alt="" width="490" height="327" data-attachment-id="5008" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/barba-corsini-2018_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/barba-corsini-2018_b.jpg?w=490&amp;h=327" data-orig-size="709,473" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;3.2&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;Canon EOS 5D Mark II&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1520975798&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;50&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;3200&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.01&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="Barba Corsini 2018_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/barba-corsini-2018_b.jpg?w=490&amp;h=327?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/barba-corsini-2018_b.jpg?w=490&amp;h=327?w=490" /></a></strong></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p><strong>Barba Corsini</strong> és el nou projecte del poeta i agitador cultural <strong>Eduard Escoffet</strong> i el músic <strong>Pablo Volt “Pope”</strong>, que ja havien coincidit a<strong> Bradien + Eduard Escoffet</strong>, la celebrada aventura  que va fruitar en multitud de recitals i dos discs (2009 –  2016). <strong>Escoffet</strong>, ara centrat en el treball poètic sonor i el recital en directe, ha presentat el seu treball arreu del món i ha publicat tres poemaris i el llibre d’artista <em>Estramps</em> amb  <strong>Evru</strong>. <strong>Pope,</strong> explorador del  <em>DIY</em>, participa en projectes subterranis i viscerals com <strong>Sally Thompson</strong>, <strong>STA</strong>, <strong>Fuego, </strong> <strong>Aquófono </strong>i <strong>Kou Keri Kou</strong>. <strong>Barba Corsini,</strong> nom manllevat de l’arquitecte trencador, és un projecte d’exploració de la veu i l’electrònica entre l’spoken word, la improvisació i la precisió del càlcul, amb estructures pop i espai per al dub i el soroll.</p>
<hr />
<p><strong>ZBIGNIEW CHOJNACKI  </strong>(Gostynin)</p>
<p><strong>divendres 5 d’octubre, 22h</strong></p>
<p>CENTRE CÍVIC CONVENT DE SANT AGUSTÍ</p>
<p>Comerç 36</p>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/zbigniew_color_b.jpg"><img class="alignleft wp-image-5009 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/zbigniew_color_b.jpg?w=490&amp;h=367" alt="" width="490" height="367" data-attachment-id="5009" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/zbigniew_color_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/zbigniew_color_b.jpg?w=490&amp;h=367" data-orig-size="709,531" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;MIKOLAJ ZACHAROW&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;MIKOLAJ ZACHAROW\/ZACHAROW.PL&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="zbigniew_color_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/zbigniew_color_b.jpg?w=490&amp;h=367?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/zbigniew_color_b.jpg?w=490&amp;h=367?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>La proposta musical d’aquest brillant acordionista i improvisador significa un enfocament diferent per a un instrument que no sempre s’ha obert camí amb facilitat en la història de la música. <strong>Zbigniew</strong> <strong>Chojnacki</strong> incorpora l’ús de l’electrònica per extreure nous colors i ens revela nous aspectes de l’acordió a partir de sons inspirats en objectes quotidians: una rentadora vella, el motor d’un autobús o el cruixir d’una cadira. El vocabulari de <strong>Chojnacki</strong> prové de diverses fonts, com la música tradicional i el jazz, però l’emotiu so del seu acordió revela en tot moment una ànima contemporània. <strong>Chojnacki</strong> ha col·laborat amb improvisadors de renom com<strong> Michal Urbaniak</strong>, <strong>Zbigniew Namysłowski</strong> o <strong>Jacek Kochan</strong>. Aquest concert serà una oportunitat per explorar les infinites possibilitats de la imaginació, tant per al músic com per a l’oient.</p>
<hr />
<p><strong>DULLMEA </strong>(Porto)</p>
<p><strong>dissabte 6 d’octubre, 22h</strong></p>
<p>SODA ACÚSTIC</p>
<p>Guilleries 6</p>
<p>tiquet 5€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/dullmealandscape_b.jpg"><img class="size-full wp-image-4951 alignleft" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/dullmealandscape_b.jpg?w=490&amp;h=314" alt="" width="490" height="314" data-attachment-id="4951" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/2018/09/04/lem-2018-i-mes-noms-y-mas-nombres-and-more-names/dullmealandscape_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/dullmealandscape_b.jpg?w=490&amp;h=314" data-orig-size="709,454" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="DullmeaLandscape_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/dullmealandscape_b.jpg?w=490&amp;h=314?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/dullmealandscape_b.jpg?w=490&amp;h=314?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>La compositora <strong>Sofia Faria</strong> es pregunta si, en un món en el qual la comunicació és quelcom que ja ve donat, l’ús de llenguatges no verbals pot ser la solució per a un diàleg més profund. Així neix <strong>Dullmea</strong>, el projecte en el qual treballa des de fa dos anys, després d’una llarga trajectòria a través de la música clàssica i contemporània, el jazz i la composició per a teatre. Partint de pressupostos minimalistes, experimenta amb la seva veu y diversos elements de modificació del so, com ara pedals, improvisant sobre estructures i peces compostes prèviament. En el seu primer concert per aquestes contrades, <strong>Dullmea</strong> presentarà tot de material nou a més de revisar el seu aclamat disc, <em>Keter</em>, publicat el 2016. La música de <strong>Dullmea</strong> convida l’oient a una participació atenta i activa en un viatge sonor per establir un diàleg sense paraules i una reflexió sobre la riquesa de l’expressió simple, veritable, i sobre la importància de la vulnerabilitat en l’acte comunicatiu.</p>
<hr />
<p><strong>SARA FONTÁN </strong>(Vigo)</p>
<p><strong>dissabte 6 d’octubre, 23h</strong></p>
<p>SODA ACÚSTIC</p>
<p>Guilleries 6</p>
<p>tiquet 5€ (2 concerts)</p>
<div id="attachment_2234" style="width: 473px" class="wp-caption alignleft"><a href="http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS/wp-content/uploads/2018/10/06-Sara_Fontan_by_Anna_Pascual.jpg"><img class="wp-image-2234" src="http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS/wp-content/uploads/2018/10/06-Sara_Fontan_by_Anna_Pascual.jpg" alt="06-Sara_Fontan_by_Anna_Pascual" width="463" height="308" /></a><p class="wp-caption-text">photo: Anna Pascual</p></div>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p><strong>Sara Fontán </strong>és una violinista en el sentit polisèmic més ampli: improvisadora, exploradora, vídeo-artista i pedagoga. Ha participat en diverses formacions, com <strong>Árbol</strong> o <strong>Manos de Topo</strong>, actualment és cofundadora del projecte de vídeo-dansa <strong>PIÑA</strong> (amb <strong>Clara Tena</strong>) i forma part del grup <strong>Big OK</strong> (amb <strong>Paul Fuster</strong> i <strong>Edi Pou</strong>) i de la <strong>Orquesta del Caballo Ganador</strong> (improvisació conduïda). Després de 25 anys explorant les possibilitats del violí en tot tipus d’estils i formats (clàssica, rock experimental, electrònica i dansa), <strong>Font</strong><strong>án</strong> presenta el seu nou projecte en solitari. El seu violí, processat per desenes d’efectes, emociona a través de l’abstracció, sense referències temàtiques ni estilístiques, i atorga llibertat a l’espectador perquè el percebi i l’interpreti de forma personal i única.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<hr />
<p><strong>BOHEMIAN CRISTAL INSTRUMENT </strong>(Prague)</p>
<p><strong>dijous 11 d’octubre, 22h</strong></p>
<p>Auditori MEIER, MACBA</p>
<p>Plaça dels Àngels 1</p>
<p>tiquet 7€</p>
<p><a href="https://www.bohemiancristalinstrument.com"><img class="size-large wp-image-5163 alignnone" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/10/07-2-bohemian_cristal_instrument1.jpg?w=490&amp;h=326" alt="" width="490" height="326" data-attachment-id="5163" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-catala/07-2-bohemian_cristal_instrument/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/10/07-2-bohemian_cristal_instrument1.jpg" data-orig-size="709,472" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;3.2&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;NIKON D850&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1529602308&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;62&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;200&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.005&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="07-2-Bohemian_Cristal_Instrument" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/10/07-2-bohemian_cristal_instrument1.jpg?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/10/07-2-bohemian_cristal_instrument1.jpg?w=490&amp;h=326" /></a></p>
<p>L’exploradora de sons <strong>Lenka Morávková</strong> portarà al LEM un dels seus múltiples i arriscats projectes:  l’<em>Instrument de Cristall de Bohèmia</em>, dissenyat per ella mateixa segons el model creat pels germans <strong>Baschet</strong> l’any 1952. Originalment saxofonista, <strong>Morávková</strong> és també artista sonora, compositora i productora de música electrònica. Actualment treballa a la Universitat de Califòrnia-Riverside en l’aplicació de les teories acadèmiques més trencadores a la pràctica musical, caminant per la corda funambulesca que separa el so conceptual de la pista de ball. Malgrat una carrera relativament curta, la jove artista txeca ha portat les seves performances musicals a festivals especialitzats arreu d’Europa i els Estats Units. Intervenint i processant electrònicament les capacitats acústiques d’aquest instrument, juntament amb la seva veu, <strong>Morávková</strong> ens durà de viatge sonor i visual a la frontera entre la banda sonora i el ritme trepidant.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<hr />
<p><strong>CHRISTIAN DERGARABEDIAN &amp; LLUÍS SURÓS </strong>(Buenos Aires / Barcelona)</p>
<p><strong>divendres 12 d’octubre, 20h</strong></p>
<p>SEU DE GTS</p>
<p>Igualada 10</p>
<h6><strong>ENCONTRES EN L’ESPAI-TEMPS</strong></h6>
<p>taquilla inversa</p>
<p><strong><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/dergarabedian_suros.jpg"><img class="alignleft wp-image-5011 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/dergarabedian_suros.jpg?w=490&amp;h=296" alt="" width="490" height="296" data-attachment-id="5011" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/dergarabedian_suros/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/dergarabedian_suros.jpg?w=490&amp;h=296" data-orig-size="940,567" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="dergarabedian_suros" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/dergarabedian_suros.jpg?w=490&amp;h=296?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/dergarabedian_suros.jpg?w=490&amp;h=296?w=490" /></a></strong></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p><strong>Christian Dergarabedian</strong> és un mestre del collage sonor, històric membre fundador dels <strong>Reynols</strong>, banda seminal de l’experimentació llatinoamericana i productor. Amb el projecte <strong>Earzumba</strong> que va presentar entre 2001 i 2012  en festivals europeus, ha publicat més de 40 referències de pur drone i sampledèlia. De retorn a l’Argentina, desenvolupa el nou projecte, <strong>Fred Lorca</strong>, més compositiu i orientat al format de cançó, amb el qual ha publicat 14 àlbums. <strong>Lluís Surós</strong> experimenta amb la interacció de la música algorítmica i la taula de mescles amb feedback i efectes, utilitzant el codi, la guitarra i els sintetitzadors com a fonts sonores. <strong>Surós</strong> explora també la performance i la instal·lació multicanal i viu a cavall entre Barcelona, Zurich, Dubai i el Sud-est asiàtic. Acaba de publicar una cassette amb el segell Absent Tapes. <strong>Surós</strong> i <strong>Dergarabedian</strong> han travessat mig món per trobar-se i improvisar en un encontre en l’espai-temps que promet ser irrepetible.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<hr />
<p><strong>JORGE MARTORELL LORIENTE </strong>(Alcanar)</p>
<p><strong>dissabte 13 d’octubre, 22h</strong></p>
<p>NOTA 79</p>
<p>Vallirana 79</p>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jorge_martorell_b-e1536578575268.jpg"><img class="size-full wp-image-5012 alignleft" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jorge_martorell_b-e1536578575268.jpg?w=490" alt="" data-attachment-id="5012" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/jorge_martorell_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jorge_martorell_b-e1536578575268.jpg?w=490" data-orig-size="461,388" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;5.3&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;NIKON D50&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1217280799&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;65&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;1600&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.02&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="jorge_martorell_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jorge_martorell_b-e1536578575268.jpg?w=490?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jorge_martorell_b-e1536578575268.jpg?w=490?w=461" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>L’any 2007 <strong>Jorge Martorell Loriente</strong> va estrenar al LEM la peça per a saxos i electrònica <em>Pour soi même</em>. Tornem a convidar, onze anys després, aquest compositor, saxofonista i improvisador la versatilitat del qual ens obliga a presentar-lo com a un músic que ha fet de la transversalitat un principi d’acció i de la recerca permanent una forma de treball. La seva trajectòria travessa la música de cambra i l’orquestra simfònica, el jazz, la creació per a teatre i dansa i, naturalment, la improvisació amb la família dels saxòfons. Aquest és el format en el qual es produeix el seu nou espectacle, <em>Tu, ho sents!!!</em>, que podrem gaudir al LEM conduïts per <em>pOpE</em>, un nen dins d’un cos adult que s’expressa en forma de saxòfon. Un ésser que puja a l’escenari a sentir i a fer-nos sentir tot allò que ens pot aportar un viatge a la llibertat i a la sinceritat amb un mateix. Un espectacle viu, dinàmic i irrepetible. Una creació a temps real per a compartir.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<hr />
<p><strong>GEMMA LLORET </strong>(Barcelona)</p>
<p><strong>dissabte 13 d’octubre, 23h</strong></p>
<p>NOTA 79</p>
<p>Vallirana 79</p>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<div id="attachment_4948" style="width: 500px" class="wp-caption alignleft"><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/noemieliasbascuncc83ana.jpeg"><img class="wp-image-4948 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/noemieliasbascuncc83ana.jpeg?w=490&amp;h=326" alt="" width="490" height="326" data-attachment-id="4948" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/2018/08/08/lem-2018-mes-noms-mas-nombres-more-names/noemieliasbascun%cc%83ana/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/noemieliasbascuncc83ana.jpeg?w=490&amp;h=326" data-orig-size="1134,755" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}" data-image-title="NoemiEliasBascuñana" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/noemieliasbascuncc83ana.jpeg?w=490&amp;h=326?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/noemieliasbascuncc83ana.jpeg?w=490&amp;h=326?w=490" /></a><p class="wp-caption-text">photo: Noemi Elias Bascuñana</p></div>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>Després d’uns anys apartada dels escenaris, la que va ser teclista de la mítica banda <strong>Ego:Trip</strong> i col·laboradora en molts altres projectes musicals, va reaparèixer a finals del 2017 amb <em>Sonder</em>, un disc esplèndid en el qual ha canviat els sintetitzadors pel piano per realitzar un viatge emocional i introspectiu que, alhora que permet capbussar-s’hi, funciona en l’espai (pensin en ambient, música d’amoblament, minimalisme repetitiu i interès pel patrimoni melòdic popular). El gran encert de <strong>Gemma Lloret</strong> és no renunciar a les influències de la musica popular contemporània a l’hora d’expressar-se en un llenguatge pianístic que té efluvis de <strong>Satie</strong>, <strong>Mompou</strong>, <strong>Debussy</strong>, <strong>Mertens</strong> o <strong>Falla</strong>. Aquesta actualització és la clau de <em>Sonder</em>: que transporta l’univers sonor de l’autora al piano acústic amb les gramàtiques d’alguns compositors del segle XX que van donar una nova expressió a aquest instrument, per a crear una música plenament actual, madura i molt personal.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<hr />
<p><strong>ÁGAPE: MANCEBÍA POSTIGO, ORIOL LUNA, MARIA SEVILLA </strong>(Barcelona / Badalona)</p>
<p><strong>diumenge 14 d’octubre, 13h</strong></p>
<p>CASA ALMIRALL</p>
<p>Joaquín Costa 33</p>
<p>entrada lliure</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/agapistes-2018_b.jpg"><img class="size-full wp-image-5013 alignleft" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/agapistes-2018_b.jpg?w=490&amp;h=395" alt="" width="490" height="395" data-attachment-id="5013" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/agapistes-2018_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/agapistes-2018_b.jpg?w=490&amp;h=395" data-orig-size="709,572" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;1.7&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;DMC-GF1&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1536345314&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;20&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;100&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.076923076923077&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="agapistes 2018_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/agapistes-2018_b.jpg?w=490&amp;h=395?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/agapistes-2018_b.jpg?w=490&amp;h=395?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>És un dels moments més esperats del LEM: li diem <em>Àgape</em> des de 2005. Consisteix a trobar-se i compartir una experiència dels sentits, concretament, el de la vista, el del gust, el de l’olfacte i el de l’humor. Els convidats aquest any a fer de guies, mestres de cerimònies, cuiners i <em>maîtres</em> còsmics són el col·lectiu <strong>Mancebía Postigo</strong>, format per <strong>Òliver Mancebo</strong> i <strong>Mar Cianuro</strong>, experts en levitació editorial, exocuina i mètodes d’alambinar la quinta essència, la poeta <strong>Maria Sevilla</strong>, que sap com dir la perifèria i la desacceleració post-humana, i el multi-multiinstrumentista <strong>Oriol Luna</strong>, tripulant de reconegudes expedicions noliejades per establir contacte amb civilitzacions exteriors, com ara <strong>Mil Pesetas</strong>, <strong>Usted es un Colectivo</strong>, <strong>Cabosanroque</strong> o l’orquestrina còsmica de <strong>Pascal Comelade</strong>. Salut i Àgape!</p>
<hr />
<p><strong>TEMPE HERNÁNDEZ &amp; JOHN WILLIAMS</strong> (Buenos Aires / London)</p>
<p><strong>dijous 18 d’octubre, 20h</strong></p>
<p>SEU DE GTS</p>
<p>Igualada 10</p>
<h6><strong>ENCONTRES EN L’ESPAI-TEMPS</strong></h6>
<p>taquilla inversa</p>
<p><strong><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tempe_hernandez_john_williams_b.jpg"><img class="alignleft wp-image-5014 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tempe_hernandez_john_williams_b.jpg?w=490&amp;h=272" alt="" width="490" height="272" data-attachment-id="5014" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/tempe_hernandez_john_williams_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tempe_hernandez_john_williams_b.jpg?w=490&amp;h=272" data-orig-size="709,393" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="tempe_hernandez_john_williams_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tempe_hernandez_john_williams_b.jpg?w=490&amp;h=272?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/tempe_hernandez_john_williams_b.jpg?w=490&amp;h=272?w=490" /></a></strong></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p><strong>John Williams</strong> (saxo baríton i trombó) comença a tocar jazz a Madrid a principis dels 90s. A Nova York continua la seva formació musical i la seva carrera com a intèrpret. Ha compost bandes sonòres per a curtmetratges d’animació i documentals. A Barcelona ha gravat amb formacions com <strong>Dean Street Q</strong>, <strong>Rahsaan</strong>, <strong>BIB</strong> i <strong>Free</strong> <strong>Bros</strong><strong>.</strong> <strong>Esteban</strong> <strong>‘Tempe’ Hern</strong><strong>á</strong><strong>ndez </strong>(contrabaix) és un improvisador i artista sonor que explora la interacció entre el so del contrabaix, la tecnologia i les arts visuals. Actualment és membre del trio de jazz <strong>Unexpected</strong> i del grup experimental <strong>Pampa</strong> <strong>Niwe</strong>. També col·labora com a compositor amb la realitzadora audiovisual <strong>Carolina</strong> <strong>Astudilllo</strong>. <strong>Williams</strong> i <strong>Hern</strong><strong>ández</strong> és trobaran en un nou concert del cicle Encontres en l’Espai-Temps per establir un diàleg improvisat que promet ser un experiència memorable.</p>
<h3></h3>
<h3></h3>
<p>&nbsp;</p>
<hr />
<h3>SIMONE WEIßENFELS &amp; BERT STEPHAN (Leipzig/ Dresden)</h3>
<p><strong>divendres 19 d’octubre, 22h</strong></p>
<p>NOTA 79</p>
<p>Vallirana 79</p>
<p>tiquet 7€</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/weissenfels_-stephan_b.jpg"><img class="size-full wp-image-5015 alignleft" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/weissenfels_-stephan_b.jpg?w=490&amp;h=326" alt="" width="490" height="326" data-attachment-id="5015" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/weissenfels_-stephan_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/weissenfels_-stephan_b.jpg?w=490&amp;h=326" data-orig-size="709,472" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;4&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;Frank Vogelsteller&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;Canon EOS 6D&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1489703496&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;@FV.&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;67&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;12800&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.025&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="weissenfels_ stephan_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/weissenfels_-stephan_b.jpg?w=490&amp;h=326?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/weissenfels_-stephan_b.jpg?w=490&amp;h=326?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>“Free jazz sense jazz”. Així defineixen <strong>Simone Weißenfels</strong> (piano i laptop) i <strong>Bert Stephan</strong> (trompeta i fliscorn) les sessions d’improvisació que fan des que es van conèixer el 2008, provinents de contextes musicals ben diferents. Des de mitjans dels 80s, <strong>Weißenfels</strong> és una de les artistes alemanyes més versàtils pel que fa a la música contemporània i la improvisació amb una paleta d’estils que va del noise a l’ambient i col·laboracions amb artistes d’arreu del món. També a mitjans dels 80, <strong>Stephan</strong> va fundar el conegut grup de rock-fusió DEKAdance, que encara gira pel planeta, i del qual es va convertir ben aviat en extrovertit frontman. Junts, <strong>Weißenfels</strong> i <strong>Stephan</strong> practiquen una arriscada improvisació sense contemplacions, delicada i abrasiva alhora, emprant escales i melodies llunàtiques.</p>
<hr />
<p><strong>ANNIKA FRANCKE &amp; JULIÁN ELVIRA </strong>(Bremen / Cuenca)</p>
<p><strong>dissabte 20 d’octubre, 21h</strong></p>
<p>CENTRE CÍVIC LA SEDETA</p>
<p>Sicília 321</p>
<p>tiquet 5€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/annika_francke_julian_elvira.jpg"><img class="alignleft wp-image-5016 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/annika_francke_julian_elvira.jpg?w=490&amp;h=355" alt="" width="490" height="355" data-attachment-id="5016" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/annika_francke_julian_elvira/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/annika_francke_julian_elvira.jpg?w=490&amp;h=355" data-orig-size="765,554" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="annika_francke_julian_elvira" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/annika_francke_julian_elvira.jpg?w=490&amp;h=355?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/annika_francke_julian_elvira.jpg?w=490&amp;h=355?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>El duet <strong>Francke-Elvira</strong> (saxo i flauta subcontrabaixa) s’origina a partir de l’interés per la música d’avantguarda, la improvisació i la recerca de noves fórmules creatives que aquests dos músics comparteixen. <strong>Francke</strong> es mou entre el jazz, la improvisació lliure i l’experimentació amb les textures sonores. <strong>Elvira</strong>, virtuós i versàtil flautista, compagina les seves facetes d’intèrpret i investigador (creador de la flauta <em>Pró</em><em>nomo</em>) amb accions formatives sobre la flauta travessera i la flauta <em>Pró</em><em>nomo</em> per tot el món. El treball d’aquest duet barreja el crit i el murmuri. Tota combinació de ritme o melodia i tot desenvolupament sonor prové d’un minuciós esforç per esgotar les possibilitats tímbriques. El resultat de tot plegat suposa una exploració rigorosa dels secrets que amaguen els seus instruments.</p>
<hr />
<p><strong>MIS (MOVIMENT D’INSURRECCIÓ SONORA) </strong>(Barcelona)</p>
<p><strong>dissabte 20 d’octubre, 22h</strong></p>
<p>CENTRE CÍVIC LA SEDETA</p>
<p>Sicília 321</p>
<p>tiquet 5€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/mis_b.jpg"><img class="size-full wp-image-4942 alignleft" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/mis_b.jpg?w=490&amp;h=327" alt="" width="490" height="327" data-attachment-id="4942" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/2018/08/02/lem-2018-primers-noms-primeros-nombres-first-names/mis_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/mis_b.jpg?w=490&amp;h=327" data-orig-size="709,473" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;2.8&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;photo by Mireia Rodriguez  \rmyum&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;Canon EOS 60D&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1362698632&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;photo by Mireia Rodriguez - myumbrellastudio.com&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;15&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;640&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.033333333333333&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="MIS_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/mis_b.jpg?w=490&amp;h=327?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/08/mis_b.jpg?w=490&amp;h=327?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>Fundat per <strong>Mireia Tejero</strong> i <strong>David G. Aparicio</strong>, <strong>MIS (Moviment d’Insurrecció Sonora)</strong> és un col·lectiu de música instantània a partir de la conducció gestual, és a dir, d’un seguit de signes que expressa el director. El resultat és una obra intensa i irrepetible i, com el seu nom indica, insurreccional, a contracorrent, com la d’alguns dels músics que tenen com a referent: <strong>John Zorn</strong>, <strong>Frank Zappa</strong>, <strong>John Cage</strong> i <strong>Walter Thompson</strong>. <strong>MIS</strong> destaca per la seva capacitat d’interactuar amb espais, propostes i artistes d’altres àmbits, com ara per exemple la ballarina <strong>Sol Picó</strong>. Al LEM 2018 presentaran <em>10siMIS</em>, un espectacle amb la participació dels poetes <strong>Núria Martínez-Vernis</strong> i <strong>Oriol Sauleda</strong>, que explora la relació entre música i paraula en el context de la improvisació conduïda.</p>
<hr />
<p><strong>MELISSA BERTOSSI &amp; LAIA CLAVER </strong>(Barcelona / Girona)</p>
<p><strong>dijous 25 d’octubre, 20h</strong></p>
<p>SEU DE GTS</p>
<p>Igualada 10</p>
<h6><strong>ENCONTRES EN L’ESPAI-TEMPS</strong></h6>
<p>taquilla inversa</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/melisa_bertossi_laia_claver.jpg"><img class="alignleft wp-image-5017 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/melisa_bertossi_laia_claver.jpg?w=490&amp;h=339" alt="" width="490" height="339" data-attachment-id="5017" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/melisa_bertossi_laia_claver/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/melisa_bertossi_laia_claver.jpg?w=490&amp;h=339" data-orig-size="1103,762" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="melisa_bertossi_laia_claver" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/melisa_bertossi_laia_claver.jpg?w=490&amp;h=339?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/melisa_bertossi_laia_claver.jpg?w=490&amp;h=339?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>La poeta, editora i artista plàstica <strong>Laia Claver Nadal</strong> –una “amant de les sonoritats de la paraula”, com li agrada definir-se–, és també una activista cultural a Girona, a on programa recitals de poesia i crea espectacles multidisciplinaris. El 2015 va publicar el poemari <em>Moviment de pell i escates</em>, preàmbul d’un espectacle de dansa, experimentació sonora, poesia i arts visuals.</p>
<p>Per la seva banda, l’argentina resident a Barcelona <strong>Melisa Bertossi</strong> és una saxofonista de jazz i músiques improvisades que col·labora amb músics com <strong>João Vieira</strong> i <strong>Mariano Camarasa</strong>, a banda de formar part del <strong>Discordian Community Ensemble</strong>. El 2016 va publicar el seu primer treball en solitari: <em>Strange Feather</em>.</p>
<p>Dues amants de l’experimentació en els seus respectius àmbits es troben en un encontre d’alta volada.</p>
<hr />
<p><strong>JASON KOLÀR </strong>(Barcelona)</p>
<p><strong>divendres 26 d’octubre, 21h</strong></p>
<p>CENTRE CÍVIC CONVENT DE SANT AGUSTÍ</p>
<p>Comerç 36</p>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jason-kolar_b.jpg"><img class="size-full wp-image-5018 alignleft" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jason-kolar_b.jpg?w=490&amp;h=312" alt="" width="490" height="312" data-attachment-id="5018" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/jason-kolar_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jason-kolar_b.jpg?w=490&amp;h=312" data-orig-size="709,452" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;3.2&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;Canon EOS 5D Mark II&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;1528581922&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;50&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;2500&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0.00625&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="Jason Kolar_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jason-kolar_b.jpg?w=490&amp;h=312?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/jason-kolar_b.jpg?w=490&amp;h=312?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>La premsa internacional no ha dubtat a comparar la música de <strong>Cristian Subirà</strong> amb els treballs de lluminàries de l’ambient històric, com ara <strong>Dominique Lawalrée</strong> o <strong>Vini Reilly</strong>. Nosaltres podem afegir que les seves peces delicades i introspectives haguessin brillat amb llum pròpia en el catàleg del mític i ja desaparegut segell de música ambient Em:t. L’enèsima reencarnació d’aquest creador singular du el nom de <strong>Jason Kolàr</strong> (<strong>Subirà</strong> ha format part de diversos projectes col·lectius com ara <strong>Dead Man on Campus</strong>, <strong>Coconot</strong>, <strong>Narwhal</strong> i <strong>Maresme</strong>, i en solitari s’ha revelat com a <strong>Summer Recreation Camp</strong>, <strong>Nubian Deli</strong>, <strong>Venessa Milano</strong> o <strong>Tim Robertson</strong>). Com a <strong>Jason Kolàr</strong> acaba de publicar dues referències en els segells Stroom i Absent Tapes. Música ingràvida i reflexiva que descriu paisatges emocionals d’una pau misteriosa i etèria. Música melangiosa i delicada construïda sobre un impalpable teixit de melodies intangibles.</p>
<hr />
<p><strong>DANIELE LEDDA &amp; EMANUELE BARDI</strong> (Cagliari)</p>
<p><strong>divendres 26 d’octubre, 22h</strong></p>
<p>CENTRE CÍVIC CONVENT DE SANT AGUSTÍ</p>
<p>Comerç 36</p>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/cittaideale02.jpg"><img class="alignleft wp-image-5019 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/cittaideale02.jpg?w=490&amp;h=276" alt="" width="490" height="276" data-attachment-id="5019" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/cittaideale02/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/cittaideale02.jpg?w=490&amp;h=276" data-orig-size="497,280" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;0&quot;}" data-image-title="Cittaideale02" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/cittaideale02.jpg?w=490&amp;h=276?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/cittaideale02.jpg?w=490&amp;h=276?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>El músic <strong>Daniele Ledda</strong> i el video-artista <strong>Emanuele Bardi</strong> s’han reunit per a recrear en una performance audiovisual el quadre del renaixement italià <em>La Città Ideale</em>, d’atribució incerta, paradigma de l’organització racional de l’espai urbà amb criteris filosòfics i científics, expressió de la visió antropocèntrica del món que s’imposà en aquella època. El projecte es concreta en un treball de video-mapping a càrrec de <strong>Bardi</strong> sobre una còpia del quadre original, embolcallat amb la música electroacústica composta per <strong>Ledda</strong> i executada amb l’autoconstruït <em>Clavius 36</em>, de 36 tecles, dues cordes polsades amb arc, un teclat digital i un PSD programable. La performance comença fidel a la visió original del quadre per descompondre-la gradualment fins al moment actual de l’home i la seva visió del món.</p>
<hr />
<p><strong>SEVERINE BEATA </strong>(Màlaga / Santiago de Compostela)</p>
<p><strong>dissabte 27 d’octubre, 21:30h</strong></p>
<p>ALMO2BAR</p>
<p>Bruniquer 59-61</p>
<h6><strong>NIT DE CLOENDA</strong></h6>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/severine_b-e1536579412258.jpg"><img class="size-full wp-image-5020 alignleft" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/severine_b-e1536579412258.jpg?w=490" alt="" data-attachment-id="5020" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/severine_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/severine_b-e1536579412258.jpg?w=490" data-orig-size="397,358" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="severine_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/severine_b-e1536579412258.jpg?w=490?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/severine_b-e1536579412258.jpg?w=490?w=397" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>Les maquetes <em>Pulchra Est</em> (2013) i <em>Amica Mea</em> (2014), i un primer disc autoproduït, <em>De Rerum Natura</em> (2015), van ser les cartes de presentació de <strong>Severine Beata</strong>, alter ego de la musicòloga <strong>Marta P. Corchs</strong> (<strong>Pianobomba</strong>, <strong>Chin Yi</strong>), fins que el passat mes de juny Repetidor Disc va publicar <em>El ojo brillante</em>, l’excel·lent àlbum que presentarà en aquest concert. El disc, produït per <strong>Javi Àlvarez</strong> (<strong>Fluzo</strong>, <strong>Dúo Cobra</strong>, <strong>Néboa</strong>), és un al·legat en favor dels sintetitzadors analògics i en contra de la programació digital. Precisament per aquest motiu el productor serà un instrumentista més a l’escenari. Res de bases programades (“Pero què és això, un karaoke? Au, vinga!”, és la declaració de principis de <strong>Severine Beata</strong>). Li escauen les amples dinàmiques dels sintetitzadors analògics a aquesta música juganera i evocadora (en ocasions, pura banda sonora de <em>film noir/SF</em>), que ens transporta des de <strong>Tom Dissevelt</strong> i els <strong>Barron</strong> fins a l’humor dels primers <strong>Der Plan</strong>.</p>
<hr />
<p><strong>MAR PAREJA </strong>(Granada)</p>
<p><strong>dissabte 27 d’octubre, 22:30h</strong></p>
<p>ALMO2BAR</p>
<p>Bruniquer 59-61</p>
<h6><strong>NIT DE CLOENDA</strong></h6>
<p>tiquet 7€ (2 concerts)</p>
<p><a href="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/mar_pareja_b.jpg"><img class="alignleft wp-image-5021 size-full" src="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/mar_pareja_b.jpg?w=490&amp;h=267" alt="" width="490" height="267" data-attachment-id="5021" data-permalink="https://lemfestival.wordpress.com/lem-2018/programa-lem-2018/lem-2018-castellano/mar_pareja_b/" data-orig-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/mar_pareja_b.jpg?w=490&amp;h=267" data-orig-size="709,387" data-comments-opened="1" data-image-meta="{&quot;aperture&quot;:&quot;0&quot;,&quot;credit&quot;:&quot;&quot;,&quot;camera&quot;:&quot;&quot;,&quot;caption&quot;:&quot;&quot;,&quot;created_timestamp&quot;:&quot;0&quot;,&quot;copyright&quot;:&quot;&quot;,&quot;focal_length&quot;:&quot;0&quot;,&quot;iso&quot;:&quot;0&quot;,&quot;shutter_speed&quot;:&quot;0&quot;,&quot;title&quot;:&quot;&quot;,&quot;orientation&quot;:&quot;1&quot;}" data-image-title="mar_pareja_b" data-image-description="" data-medium-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/mar_pareja_b.jpg?w=490&amp;h=267?w=300" data-large-file="https://lemfestival.files.wordpress.com/2018/09/mar_pareja_b.jpg?w=490&amp;h=267?w=490" /></a></p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>Qui hagi escoltat la introducció de guitarres distorsionades d’<em>Omega</em>, un dels millors discs de la història de la música popular, difícilment l’haurà oblidat. Són les guitarres de <strong>Mar Pareja</strong>, membre fundador i compositor d’una bona part del repertori de <strong>Lagartija Nick</strong>, el grup que signava aquell disc inaudit amb el cantaor <strong>Enrique Morente</strong>. Van tornar a trobar-se en el disc <em>Val del Omar</em>, tot compost pel guitarrista, en el qual la banda va fer un gir inesperat cap a l’electrònica, un material de treball que cada cop ha anat interessant més <strong>Mar Pareja</strong> fins l’aparició d’aquest seu primer disc en solitari, <em>Disonancia</em>, una demostració de rock electrònic ple d’urgència rítmica i rigorosa austeritat de recursos, que esdevé terriblement addictiu des de la primera escolta. Música instrumental que funciona com un remolí que avança sense deixar de girar; una verinosa i inexorable dansa <em>sense fi</em>.</p>
]]></content:encoded>
			<wfw:commentRss>http://www.gracia-territori.com/ARXIU_GTS/programa-lem-2018/feed/</wfw:commentRss>
		<slash:comments>0</slash:comments>
		</item>
	</channel>
</rss>
