Resum LEM 2014 from Gràcia Territori Sonor on Vimeo.

LEM spot 2014 from Gràcia Territori Sonor on Vimeo.

No és cap novetat que la situació per als petits col·lectius i associacions que produeixen activitat cultural amb voluntat pública és molt delicada en aquests moments en aquest país, en part a causa de les retallades en les subvencions públiques i en les ajudes privades, també pel retard de les institucions a pagar els seus deutes a aquestes petites entitats.

Aquells que seguiu les activitats i comunicacions de Gràcia Territori Sonor ja haureu llegit el comunicat emès per XarxaProd i que vàrem difondre també des d’aquí el 8 de maig. La situació d’impagament de la totalitat de la subvenció 2013 per part de la Generalitat de Catalunya i les expectatives no menys agòniques sobre el futur retard en el pagament de la subvenció 2014, unit a la nova clàusula introduïda pel govern català sobre la possibilitat de reduir la subvenció a posteriori si el govern no compleix els objectius de dèficit, ha provocat una situació difícilment suportable per a les petites entitats sense ànim de lucre que, en aquestes condicions, no poden ni tan sols sol·licitar els ja lamentablement habituals crèdits bancaris per suportar el retard en els pagaments.

Gràcia Territori Sonor és una més de les entitats que es troben en aquesta situació a Catalunya. En el cas del nostre projecte, a més, arrosseguem un 50% de reducció en la subvenció 2013 de l’Ajuntament de Barcelona, que no es va fer pública fins al mes de juliol, quan la nostra entitat ja havia realitzat i produït el 50% del projecte anual, la qual cosa va portar a les persones que treballem aquí a renunciar al nostre sou per poder realitzar el festival LEM a l’octubre.

Al juliol de 2014, mentre seguim a l’espera de l’import de la subvenció 2013 de la Generalitat de Catalunya, s’han fet públiques les subvencions per aquest any. Ambdues institucions, Ajuntament i Generalitat han concedit novament ajuts a Gràcia Territori Sonor, la qual cosa ens dóna a entendre que les institucions segueixen mantenint la confiança en el nostre projecte. Tot i així, com el pressupost amb el qual comptem s’ha reduït en més d’un 50% en els últims tres anys, l’activitat ha hagut de reduir-se enormement. Precisament per la situació de descapitalització que sofreix la nostra entitat, ens hem vist obligats a realitzar, durant aquesta primera meitat de l’any, solament aquelles activitats internes que no precisen de suport econòmic (és a dir, realitzades de forma voluntària pels treballadors que van renunciar al seu sou): convocatòries, residències, catalogació de patrimoni, etc.

En el món de la cultura d’aquest país existeix el costum d’evitar parlar de diners. Es tracta de donar una sensació de normalitat que desafortunadament no es correspon amb la realitat. Hi ha qui pensa que transmetent aquesta sensació es genera confiança en el públic i en el consum cultural. Nosaltres no estem segurs d’això i, en tot cas, si partim de la base que les subvencions públiques reverteixen, abans de res, en el públic, creiem imprescindible tenir informats a els qui segueixen les nostres activitats de quina és la situació real en la qual la cultura produïda per les entitats no lucratives arriba fins a ells. Per això us posem al corrent: Després d’una trajectòria de 19 anys en què gradualment la nostra entitat va aconseguir un nivell de professionalització exigit per les institucions públiques i cobrint els retards en les subvencions amb crèdits bancaris per poder pagar a temps a artistes, tècnics, proveïdors i col·laboradors, ens trobem en una situació totalment diferent: no només Gràcia Territori Sonor sinó tot el teixit cultural, s’està desprofessionalitzant, els bancs no són proclius a avançar diners públics i resulta impossible carregar aquest dèficit sobre els espectadors. Al final d’aquesta cadena, com era d’esperar, es troben els artistes.

En Assemblea General celebrada el 25 de juny de 2014, els socis de Gràcia Territori Sonor van aprovar per unanimitat emetre aquest comunicat, renovar la confiança en què la Generalitat de Catalunya satisfarà el seu deute amb la nostra entitat i podrem pagar a tots aquells artistes que solidària i pacientment estan esperant a cobrar aquest deute i reivindicar l’activitat de Gràcia Territori Sonor com a suport i plataforma local i internacional per als creadors de l’escena experimental a Barcelona.

Han estat molts els músics i artistes que ens han transmès els seus ànims i el seu desig que el LEM pervisqui a aquesta situació de neteja estètica que sofreix el país. Per totes aquestes raons, l’Assemblea va aprovar continuar el projecte, en la mesura del possible, i concentrar totes les activitats públiques en l’últim trimestre de l’any, amb l’esperança que d’aquí a llavors, s’hagi resolt la situació d’impagament de la subvenció 2013.

El projecte per 2014 és, per tant, un LEM de tres mesos que acollirà no solament els concerts i activitats habituals del LEM, sinó també les activitats formatives i diverses sèries de cicles, laboratoris, exposicions, que normalment realitzem al llarg de l’any. D’això us mantindrem informats en els propers mesos. Tractarem que siguin tres mesos excitants, plens de sorpreses i descobriments, com sempre ho ha estat. I esperem que com a espectadors i seguidors de les nostres activitats, vingueu al LEM i estigueu amb nosaltres en aquests moments difícils.

El premi internacional Luigi Russolo és un dels més prestigiosos concursos de composició electroacústica. Es va iniciar l’any 1979 com a homenatge al pintor i compositor Luigi Russolo, el creador de la música sorollista. Inicialment i durant 40 anys el Concorso Internazionale Luigi Rusolo va ser organitzat per Gian Franco Maffina i Rossana Maggia a la Fundazione Russolo-Pratella (Varèse).

Després d’una pausa breu el concurs reaparegué l’any 2010 coorganitzat per Studio Forum i Gràcia Territori Sonor en el context dels festivals Le Bruit de la Neige (Annecy) i el Dispositiu LEM (Barcelona).

Per tercer any consecutiu aquest edició es realitzarà en dues localitzacions, la Soierie de Faverges (França) l’1 de juny de 2014 i al mes d’octubre de 2014 en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA).

OBJECTIUS DEL CONCURS

Studio Forum (Annecy- Festival Le Bruit de la neige) i Gràcia Territori Sonor (Barcelona – Dispositiu LEM) anuncien novament el concurs Luigi Russolo – Rossana Maggia, ara en la seva vint-i-vuitena edició amb l’objectiu de fomentar la creació de música experimental i electroacústica especialment aquella que està basada en la semàntica sònica de Luigi Russolo.

CONDICIONS PER A PRESENTAR UNA PEÇA

El concurs està obert a participants de qualsevol país, compositors/artistes menors de 35 anys a la data del 1 de maig de 2014. Hi ha una sola categoria. Cada participant pot presentar una sola peça.
No hi ha tarifa de participació en el concurs.
L’edició de 2014 és de temática lliure.
La peça ha de tenir una durada d’entre 6 i 10 minuts.
La peça s’ha d’enviar:
Abans del 15 d’abril 2014 (data límit)
Ha d’estar enregistrada en estèreo en un CDR marcat exclusivament amb el títol de la peça.
El CD s’ha d’acompanyar de:
-Una descripció curta de la peça sense mencionar-ne el nom del compositor.
– Un currículum separat de l’autor.
– Una fotocòpia del DNI/passaport de l’autor.

Adreça de correu: 
STUDIO FORUM
7 rue du Forum
74000 Annecy – France

Cada participant haurà d’enviar un correu electrònic confirmant l’enviament del paquet a la següent adreça:

stforum@studioforum.net

JURAT

El jurat es reunirà el dia 31 de maig 2014 a La Soierie (Faverges), escoltarà totes les peces rebudes i decidiran un 1er, 2on i 3er Premi i seleccionaran 12 peces per a participar en la final de Barcelona. Els resultats del concurs s’anunciaran a l’octubre 2014 amb la presentació de les peces seleccionades durant un concert al MACBA (Barcelona) en el context del Dispositiu LEM.

PREMIS

S’atorgararan els següents premis:

A Faverges (FR):

· Luigi Russolo : 1er, 2on i 3er Premi

· El Jurat de Faverges seleccionarà 12 peces per a participar en la final de Barcelona.

A Barcelona (ES):

· Gran Premi Luigi Russolo (d’entre els 3 premis Luigi Russolo)

· Menció Rossana Maggia per la millor peça què incorpori veus o onomatopeies.

·  Menció Gianfranco Maffina per la millor peça què incorpori idees originals de composició.

· Menció Especial del Jurat.

– Un Premi Especial del Públic serà atorgat en una sessió oberta al MACBA durant el Dispositiu LEM 2014.
– Un CD amb les peçes guanyadores serà editat per Monochrome Vision Label (Moscú)
– Cada artista guardonat rebrà 10 còpies.
– La participació en el concurs implica el consentiment de l’artista perquè la seva peça formi part del CD editat per Monochrome Vision Label .
– Es realitzarà un concert per a mostrar les peces guardonades a l’acusmonium de Studio Forum durant el festival Le Bruit de la Neige.
–  Les peces participants seran incloses en els arxius sonors de Studio Forum i Gràcia Territori Sonor.
– Les peces guanyadores s’anunciaran a les respectives webs del festival Le Bruit de la Neige i de Gràcia Territori Sonor.
– Les peces guardonades s’emetran al programa de ràdio Música i Geografia a l’FM de Barcelona.

ST DUPONT

El 2012, l’empresa ST Dupont de Faverges va proporcionar generosament regals pels tres guanyadors. El primer premi va rebre una estilogràfica Ligne 1, un producte creat l’any 1977 just dos anys abans de la primera edició del concurs (Varese, Itàlia). La història de ST Dupont està íntimament lligada a l’Ècole de Musique de Faverges ja què molts dels seus treballadors històricament han estat i són membres de la coral i la mateixa escola està localitzada dins una antiga seu de producció de la empresa.
En l’edició de 2013 el regal del “Gran Premi Luigi Russolo” (Barcelona) va ser una l’estilogràfica  “Andy Warhol ” de ST Dupont numerada“471 de 1964. En 2014, el regalo para el “Gran Premio Luigi Russolo”  (Barcelona) será la pluma estilográfica “Humphrey Bogart” ST Dupont, Edition Thématique Bogie Night (valorada en 900 €)

PARTNERS

amb el suport de:

Région Rhône Alpes – Ville d’Annecy – Conseil Général d’Haute Savoie – Ajuntament de Barcelona – Generalitat de Catalunya / Departament de Cultura – SACEM

altres entitats associades al premi:

 Experimental Studio Slovak Radio (Bratislava) – Pacific 231 (Dublin) – La Soierie (Faverges) – École de Musique de Faverges – Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) – Monochromevision (Moscou)

______________________________________________________________________________________

28 Premi Internacional Luigi Russolo Barcelona, a 23 d’Octubre de 2014 PALMARÈS

El jurat del Premi Internacional Luigi Russolo, reunit a Faverges, l’1 de juny i a Barcelona, el 23 d’octubre de 2014, format per

El jurado del Premio Internacional Luigi Russolo, reunido en Faverges, el 1 de junio y en Barcelona, el 23 de octubre de 2014, formado por

The Jury of the Luigi Russolo International Sound Art Competition convened on the 1st June in Faverges and on the 23th of October 2014 in Barcelona and composed by:

Philippe Blanchard, Carme Pardo, Lluís Nacenta, Nuno Rebelo, Lina Bautista, Albert Guitart, Rénaud Martelet, Pierre Jolivet, Bernard Donzel-Gargand, Víctor Nubla, Lucy Tcherno, Georges Castagné, Jean Louis Belmonte, Dmitry Vasiliev.

Ha decidit, d’entre les 48 peces de 24 països presentades, concedir els següents premis:

Ha decidido, de entre les 48 piezas de 24 países presentadas, conceder los siguientes premios:

Have decided to award the following pieces from among the 48 pieces from 24 countries presented:

Gran Premi Luigi Russolo / Gran Premio Luigi Russolo / Luigi Russolo Grand Prize: “Age” de John Nichols III (USA)

1er premi Luigi Russolo / 1er premio Luigi Russolo / 1st Luigi Russolo Award:
 “Age” de John Nichols III (USA)

2on premi Luigi Russolo / 2º premio Luigi Russolo / 2nd Luigi Russolo Award: “Kali-yuga” de Loïse  Bulot (FR) i “Les ailes” de Sunjin Lee (South Korea) (ex-aequo)           

3er premi Luigi Russolo / 3er premio Luigi Russolo / 3rd Luigi Russolo Award: “Forêt” de Franco Alberto Pellini (ARG)

Menció Gianfranco Maffina per la innovació en la composició / Mención Gianfranco Maffina por la innovación en la composición / Gianfranco Maffina Mention for the innovation in the composition: “Santa Barbara Portraits“ de Pietro Dossena  (IT)

Menció Rossana Maggia per la innovació en l’ús de la veu humana / Mención Rossana Maggia por la innovación en el uso de la voz humana / Rossana Maggia Mention for the innovation in the use of the human voice: “Forêt” de Franco Alberto Pellini (ARG)

Menció especial del Jurat / Mención especial del Jurado / Jury Special Mention: “Vague Image” de Wen Bihe (CHINA)

El premi del Públic / El premio del público / The Audience Award: “El sendero hacia lo profundo” de Rocío Belén Cano (ARG)

CAT

Un CD amb les peces guanyadores serà editat per Monochrome Vision Label (Sebastopol)

Es realitzarà un concert per a mostrar les peces guardonades a l’acusmonium de Studio Forum durant el festival Le Bruit de la Neige (Annecy).

Les peces guardonades s’emetran al programa de ràdio Música i Geografia a l’FM de Barcelona.

CAST

Un CD con las piezas ganadoras será editado por Monochrome Vision Label  (Moscú)

Se realizará un concierto para a mostrar las piezas ganadoras en el acusmonium de Studio Forum durante el festival Le Bruit de la Neige.

Las piezas ganadoras se emitirán en el programa de radio Música i Geografia en la FM de Barcelona.

ENG

A CD with the awarded pieces will be released by Monochrome Vision Label (Moscow)

A concert to showcase the awarded pieces will take place at the Studio Forum acousmonium during the Le Bruit de la Neige Festival.

The awarded pieces will receive airplay on the Música i Geografia radio programe, on Barcelona’s FM frequency.

ST DUPONT

CAT

El Gran Premi Luigi Russolo és donació de l’empresa ST Dupont. En 2014 consisteix en l’estilogràfica  “Humphrey Bogart” ST Dupont, Edition Thématique Bogie Night (valorada en 900 €).

CAST

El Gran Premio Luigi Russolo es donación de la empresa ST Dupont.

En 2014, consiste en la pluma estilográfica “Humphrey Bogart” ST Dupont, Edition Thématique Bogie Night (valorada en 900 €)

ENG

the Grand Prize Luigi Russolo is a donation of ST Dupont company. In 2014, it will be the fountain pen “Humphrey Bogart” ST Dupont, Edition Thématique Bogie Night (worth 900 €)

amb el suport de:

Région Rhône Alpes – Ville d’Annecy – Conseil Général d’Haute Savoie – Ajuntament de Barcelona – Generalitat de Catalunya / Departament de Cultura – SACEM

altres entitats associades al premi:

Experimental Studio Slovak Radio (Bratislava) – Pacific 231 (Dublin) – La Soierie (Faverges) – École de Musique de Faverges – Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) – Monochromevision (Moscou)

con el soporte de:

Région Rhône Alpes – Ville d’Annecy – Conseil Général d’Haute Savoie – Ajuntament de Barcelona – Generalitat de Catalunya / Departament de Cultura – SACEM

otras entidades asociadas al premio:

Experimental Studio Slovak Radio (Bratislava) – Pacific 231 (Dublin) – La Soierie (Faverges) – École de Musique de Faverges – Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) – Monochromevision (Moscú)

with the support of:

Région Rhône Alpes – Ville d’Annecy – Conseil Général d’Haute Savoie – Ajuntament de Barcelona – Generalitat de Catalunya / Departament de Cultura – SACEM

other entities associated to the competition:

Experimental Studio Slovak Radio (Bratislava) – Pacific 231 (Dublin) – La Soierie (Faverges) – École de Musique de Faverges – Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) – Monochromevision (Moscow)

Gràcia Territori Sonor llança la tercera convocatòria universal de miniatures sonores amb l’objectiu de produïr una edició especial del programa de ràdio Música i Geografia.

Bases:
1. Per participar has d’enviar-nos una peça sonora d’un minut de durada.
2. Cada participant pot enviar solament una peça.
3. El format de l’enregistrament ha de ser AIFF.
4. Pots enviar la teva peça per e-mail a radio@gracia-territori.com o a travès de drop-box.
5. L’arxiu que ens enviis ha de estar nominat així:
nom_de_l’autor_ciutat_títol_de_la_peça.aif
6. Amb el material rebut i en l’estricte ordre de recepció, es compondrà un mosaic sonor que formarà el contingut d’un programa especial de Música i Geografia.
7. El minut sonor que ens enviis ha d’estar lliure de drets d’autor o sota una llicència Creative Commons que permeti el seu us per a la radiodifusió en aquest programa i la seva difusió en el blog de Gràcia Territori Sonor.
8. La data límit per enviar la peça és l’1 de maig de 2014.

ÀGAPE (Barcelona)
Diumenge 19 d’octubre, 13 h
Casa Almirall
c/ Joaquín Costa, 33
Entrada lliure

La celebració dels sentits té alguns moments àlgids en el LEM i un d’ells és Àgape: el ritual de la cuina, la música, les paraules i les imatges es produirà de forma efectiva a la Casa Almirall, aquest cop de la mà de Marco Bellonzi, un dels fundadors del projecte GulaLab que investiga les relacions entre l’art, la ciència i la gastronomia i que desenvolupa diversos projectes d’intel·ligència artificial en el camp de la cuina, Pau Badia, al qual ja hem definit com a artista polifacètic i la nostra convidada australiana, Rosalind Hall. Han estat treballant unes quantes setmanes per determinar els elements que intervindran en el ritual i que no solament veurem i escoltarem sinó que també ens menjarem en una nodridora cosmologia d’accions i transversions multisensorials, en receptes argumentals i ingredients de les més diverses procedències.

© nomdenoia

“Com a humanista m’estimo la ciència. Odio la superstició, que mai no ens podria haver donat bombes atòmiques” (Kurt Vonnegut)

LEM 2014 i el principi de correspondència

El LEM 2014 durarà tres mesos. Hi ha una explicació: la situació econòmica del sector afecta a les petites entitats que gestionen projectes de formats no massius de continguts singulars, com és el cas de la nostra entitat. Això ha sigut un veritable obstacle en el camí del cicles, tallers i accions puntuals que Gràcia Territori Sonor venia realitzant en els darrers anys fora de les dates del LEM. Alguns han tingut que desaparéixer, d’altres han mutat per raons artístiques, però tots s’han hagut de concentrar en els darrers tres mesos de l’any.

Però aquí estem, en un món d’expectatives reduïdes sobre especulacions d’una reducció definitiva de les possiblitats de que la cultura sigui transformadora, és a dir, col·laboradora en la millora de les coses. Si tot ha d’anar malament, no discutirem que sigui necessari o no. Ja sabem el que és, en la superfície i en el fons.

Paradoxalment i malgrat l’amnèsia urbana que es propaga com un gas, això dóna com a resultat un trimestre molt excitant, amb molts concerts, i també amb diversos cicles, tallers, exposicions i accions multidisciplinars. El LEM 2014 no solament s’omplirà de música, sinó que el cinema, la poesia i la gastronomia hi seran ben presents. Assistirem a la interpretació en directe de la banda sonora de la mítica pel·lícula Suspiria i a la música creada per a l’encara més mític gabinet del Doctor Caligari, ens anirem a l’espai amb la World Space Week, trobarem poetes en llibertat com ha sigut tradició durant molts anys en el LEM, alguns d’ells, a més, improvisaran amb músics i ballarins. Podrem votar en les deliberacions del Premi Internacional Luigi Russolo, farem un taller de fer i parlar poesia, tornarem a celebrar la sinestèsia amb Àgape i Vinfonies, ens abocarem al treball gràfic i fotogràfic de tres artistes en sengles exposicions i assistirem a molts concerts, des d’una nit dedicada a la creació sonora a Sardenya fins a la world music més experimental. Comptarem amb bandes mítiques europees i també emergents i farem atenció a les noves idees de la creació local. En total participaran en el LEM 2014 un total de 77 artistes de 9 països en un total de 31 accions. I amb preus el més assequibles possible.

Tenim per una banda un format i per una altra uns continguts. El format itinerant i maratonià del LEM, que permet no perdre’s cap esdeveniment. Els continguts del LEM: una mirada a la creació artística que explora i experimenta, una visita a les cruïlles on es troben les diferents disciplines. La suma de tot això produeix emocions. El LEM aplica el principi de correspondència i defuig el prosaic laberint de la causalitat.

Vine a descobrir-ho un any més amb nosaltres.

L’equip de Gràcia Territori Sonor

BARRO (Barcelona / Granollers / Premià de Dalt)
Dijous 9 d’octubre, 20:30 h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-1921
10 € / 8 € anticipada (3 concerts)

Tret de sortida del LEM 2014 energètic i efervescent amb aquest power trio de recent formació i que acaba d’enregistrar el seu flamant primer disc, Gloria Infierno. Barro són tres instrumentistes de llarga experiencia en l’escena catalana, Lluís Cots (bateria), Marc Terrassa (baix) i Ramon Marc Bataller (saxos) han estat presents en un munt de projectes prou coneguts, com ara Madee, The New Raemon, Eh! o Tokyo Sex Destruction. La música de Barro és un trepidant viatge estilístic: noise, surf, hip hop, rockabilly, psiquedèlia, post rock, blues… gèneres que el trio revisa amb certa dosi de cruesa i una atmosfera de ciència ficció suggerida pel so galàctic del saxo, modificat amb pedals d’efectes. Atenció, de Barro i del seu impactant directe se seguirà parlant.

ZOMBIE ZOMBIE (Paris)
Dijous 9 d’octubre, 21:30 h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
10 € / 8 € anticipada (3 concerts)

El seu aclamat homenatge a les bandes sonores del cinema de terror, Zombie Zombie Plays John Carpenter (Versatile, 2010), va atreure l’atenció internacional sobre aquest duet, format per Etienne Jaumet (sintetizadors, caixes de ritmes modulars analògiques, efectes, veus) i Cosmic Neman (bateria, percussió, veus). Des d’aquella declaració de principis, s’han succeït les gires i diversos projectes individuals, l’edició d’un nou disc, Rituels d’un Nouveau Monde (Versatile, 2012), i alguna anècdota misteriosa -Lady Gaga va samplejar en el seu disc Artpop (Interscope, 2013) la versió que Zombie Zombie va enregistrar del tema Rocket Number 9 de Sun Ra-, mentre el duet francès ha seguit explorant el vessant més ritualístic de la seva música, a la recerca d’una dimensió màgica i hipnòtica, basada en el so dels sintetitzadors analògics i el trànsit rítmic.

DJ MARCELLE / ANOTHER NICE MESS (Amsterdam)
Dijous 9 d’octubre, 22:30 h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
10 € / 8 € anticipada (3 concerts)

Coneguda com “la John Peel femenina” pel seu programa setmanal a la ràdio DFM d’Amsterdam, que condueix des de fa 20 anys, DJ Marcelle és també resident en diversos clubs d’altres ciutats europees, com Viena, Berlin, Hamburg i Linz. Algú va definir les seves sessions com una perfecta combinació de sorpresa, aventura, diversió i educació. Ella ho explica així: “Toco qualsevol estil mentre sigui fresc, atrevit, nou, xocant, viu, espontani, confús, i/o no massa destre.” I la comparació amb el mític Peel no és superficial: ell va ser el seu mentor i amic durant molts anys. Inspirada també per les avantguardes del segle XX (especialment Fluxus i Dadà), per l’art de l’absurd de Monty Python i per l’experimentació en l’àmbit de molts i diferents gèneres, Marcelle té un exahustiu coneixement històric de les músiques underground.

RAYO-60 & DAVID SOLER (Donosti / Barcelona)
WORLD SPACE WEEK
Divendres 10 d’octubre, 22 h
Museu Marítim de Barcelona
Av. de les Drassanes s/n
Entrada lliure

Gràcia Territori Sonor torna a col·laborar per segon any consecutiu amb la World Space Week, l’esdeveniment mundial de divulgació de la ciència i la tecnologia a l’espai. El LEM passarà per les naus del Museu Marítim amb un concert de Rayo-60, el resident a GTS d’enguany, que ja vam poder escoltar al Sónar fa uns mesos. Rayo-60 és el projecte unipersonal del donostiarra afincat a Barcelona Ander Agudo per explorar els territoris de l’ambient. Un treball que convida a tancar els ulls i deixar-se portar per la seva capacitat d’evocació; feedback, drones i el poder de la repetició, la manipulació i el sampling. La música de Rayo-60 proposa un diàleg emocional i és al mateix temps un viatge per les geografies de la imaginació. En aquesta ocasió estarà acompanyat per David Soler, guitarrista i prolífic investigador dels llenguatges sonors.

NOIR NOIR (Mataró)
Dissabte 11 d’octubre, 21 h
Hangar
Passatge del Marquès de Santa Isabel, 40
10 € / 8 € anticipada (3 concerts)

Hi ha punts de trobada, en aquest món que vivim ara, per sort, amb músiques que ja van sacsejar el món (de la música) als anys setanta i vuitanta. No és una bestiesa considerar que si el “moviment” industrial lluitava a l’avantguarda d’una guerra contra l’asfíxia de certes convencions un pèl més metabòliques que aquelles contra les que lluitava el punk, aquesta victòria està assolida i, alhora, metabolitzada per la societat melòmana. Hem conquerit l’univers sonor i el soroll és un camp que triomfa també sobre d’altres desfetes del mal gust. Noir Noir n’és un exemple: projecte iniciat per David Vellvehi Galindo l’any 2010, de paisatges sonors de límits obscurs, entre els power electronics i l’industrial. Èpic, espiritual, de ressonància màgica i feréstega psiquedèlia. Compten amb un sol disc al mercat, editar V.I.T.R.I.O.L. (Triangulum Ignis, 2011).

DWELLINGS AND DRUSS (Salford)
Dissabte 11 d’octubre, 22 h
Hangar
Passatge del Marquès de Santa Isabel, 40
10 € / 8 € anticipada (3 concerts)

Dwellings and Druss són Chris Haslam i Paddy Shine, membres del col·lectiu de cosmonautes experimentals Gnod, sorgits de l’entorn del mític centre neuràlgic de creació artística Islington Mill de Salford, Manchester (Regne Unit). Des de 2011 Gnod s’ha ant convertint en el cap visible de l’escena psiquedàlica/noise underground anglesa gràcies a les extraordinàries crítiques el seu primer disc, In Gnod We Trust (Rocket Recordings, 2011), cosa que els ha dut a convertir-se en un dels 10 grups venerats ferventment per Julian Cope a la seva última ressenya “Drudion” al web seminal Head Heritage. Amb aquest nou projecte, el duo fusiona krautrock i psiquedelia/noise amb trance i ambient de manera que tot cristalitza en un minimal tech-noise despullat creat amb electrònica analògica. El seu primer disc Gnod Presents… Dwellings and Druss, descrit per Boomkat como “Ike Yard es troba amb Cluster a l’estudi de Mark Ernestus” va ser editat el febrer de 2013 pel segell irlandès Trensmat. El seu proper treball, Level 3, verà la lluma aquesta tardor en el mateix segell.

DJ BLUE (Barcelona)
Dissabte 11 d’octubre, 23 h
Hangar
Passatge del Marquès de Santa Isabel, 40
10 € / 8 € anticipada (3 concerts)

Són anys d’incansable investigació musical els que DJ Blue porta reunint una de les col·leccions de discs més important de la ciutat i educant el gust de dues generacions. Aquest músic i experimentador dels plats és cada cop més un mite, sobre tot des que no es prodiga tant als escenaris. El seu pas per algunes edicions del LEM en la passada dècada deuen romandre en la memòria dels qui van tenir la sort d’assistir-hi. I el tornem a tenir aquí, aquest cop per tancar una nit intensa i sense concesions. Dani Blue és un home que respira música des de molt jove i contagia la seva passió amb tant rigor com emoció. Una sessió seva és un espai anímic en el qual resulta irresistible entrar. Mestre de les textures i les densitats, és un explorador que pot divulgar com ningú els misteris que s’amaguen en la música.

NOMDENOIA (Igualada)
INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ
Divendres 17 d’octubre, 19 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Entrada lliure

El treball gràfic de Pau Badia sota l’àlies de Nomdenoia és solament una de les facetes d’aquest artista polifacètic, arquitecte, clarinetista de l’orquestra Canvis Vells i malabarista de les paraules. En les seves vinyetes, que són instantanis esclats de sentit, el talent de Pau Badia ens mostra el món d’una manera tan evident com inesperada. Cada imatge de Nomdenoia es forma en el moment que un element qualsevol de la realitat quotidiana esdevé un dilema imprevist que atorga un nou sentit emocional a allò que inicialment es representava. La seva obra gràfica és un infalible exercici d’imaginació analògica i un feliç encontre entre el subconscient i l’aparent tangibilitat de les coses i les idees. Nomdenoia és aquest any responsable de la imatge gràfica del LEM.

ROSALIND HALL + MONTSE COLOMÉ + JOAN VINUESA (Melbourne / Barcelona)
1er ENCONTRE ESPAI-TEMPS
Divendres 17 d’octubre, 20 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Taquilla inversa

Els Encontres en l’Espai-temps són el resultat d’una de les mutacions de què parlàvem en la introducció d’aquest programa. Les Impronits, que van néixer l’any 2008 com a laboratori en directe d’improvisació musical i que en la seva evolució van incorporar també la dansa, han ampliat el camp expressiu: música i dansa es troben amb l’escriptura i la veu en clau de creació instantània. Per començar el cicle, s’enfrontaran al misteri del temps i l’espai (oberts) la coreògrafa i ballarina Montse Colomé, que és algú que veu on tots creiem que no es veu res, la saxofonista i performer Rosalind Hall, convidada del LEM aquest any i que pot interpelar l’instrument amb llenguatges veritablement propis, i el pintor, escriptor i disident de la poesia, enamorat de la imaginació, Joan Vinuesa. Valor afegit: improvisaran plegats. Oportunitat: única.

ÀGAPE (Barcelona)
Diumenge 19 d’octubre, 13 h
Casa Almirall
c/ Joaquín Costa, 33
Entrada lliure

La celebració dels sentits té alguns moments àlgids en el LEM i un d’ells és Àgape: el ritual de la cuina, la música, les paraules i les imatges es produirà de forma efectiva a la Casa Almirall, aquest cop de la mà de Marco Bellonzi, un dels fundadors del projecte GulaLab que investiga les relacions entre l’art, la ciència i la gastronomia i que desenvolupa diversos projectes d’intel·ligència artificial en el camp de la cuina, Pau Badia, al qual ja hem definit com a artista polifacètic i la nostra convidada australiana, Rosalind Hall. Han estat treballant unes quantes setmanes per determinar els elements que intervindran en el ritual i que no solament veurem i escoltarem sinó que també ens menjarem en una nodridora cosmologia d’accions i transversions multisensorials, en receptes argumentals i ingredients de les més diverses procedències.

28è PREMI INTERNACIONAL LUIGI RUSSOLO
SESSIÓ OBERTA PREMI DEL PÚBLIC
Divendres 24 d’octubre, 20 h
MACBA Auditori
Plaça dels Àngels, 1
Entrada lliure

Si vens a l’auditori del MACBA aquesta tarda, podràs escoltar les 10 peces finalistes del 28è Premi Luigi Russolo. Aquesta tria sobre les 48 composicions de 24 països presentades es va realitzar el mes de juny en una primera reunió del jurat. En la jornada de deliberació d’avui el jurat decidirà els premis d’enguany i, per tercer any consecutiu, tindrà lloc la sessió oberta per votar el Premi del Públic. Et proposem que vinguis a escoltar les peces finalistes i participar en la votació, com una manera ben especial d’aproximar-se a les músiques electroacústiques i participar en aquest veterà i prestigiós premi internacional. El palmarès es farà públic aquesta mateixa nit, abans del concert de Théo Martelet i la projecció de Das Kabinett des Dr. Caligari, també a l’auditori del MACBA.

THÉO MARTELET
28è PREMI INTERNACIONAL LUIGI RUSSOLO
Divendres 24 d’octubre, 22 h
MACBA Auditori
Plaça dels Àngels, 1
8 € / 6 € anticipada

Théo Martelet (dispositiu electroacústic, trompeta) és un jove compositor nascut el 2000, a qui el descobriment de la música concreta el va portar a crear una màquina infernal a partir d’objectes sonors en la seva primera composició, Nautilus Progradation, un combat sonor inaudit, i a guanyar als 13 anys el tercer premi del Premi Internacional Luigi Russolo. En la jornada que el LEM dedica anualment a aquest premi al MACBA, Théo Martelet posarà música en directe a la pel·lícula expressionista muda alemanya Das Kabinett des Dr. Caligari de Robert Wiene, que es va estrenar a les sales el 1920, confrontant les noves lutieries amb la pràctica tradicional de l’instrument. Trompeta i música concreta produïda amb AudioSulpt (Ircam) i Soundgrain (Síntesi granular) i tractada amb l’eina GRM Tools a l’Studio Forum d’Annecy. Un DVD de l’esdeveniment serà editat pel segell moscovita Monochromevision.

JØRGEN TELLER + CARLES MALLOL + SEBASTIÀ JOVANI (Copenhague/Barcelona)
2on ENCONTRE ESPAI-TEMPS
Dijous 6 de novembre, 20 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Taquilla inversa

Tornem a trobar-nos en una situació veritablement inquietant. El segon dels Encontres en l’Espai-temps d’aquest LEM, concebut perversament per fer trontollar les certeses, aplega tres homes de moltes paraules, dites de moltes maneres, i també propietaris del silenci. Jørgen Teller toca la guitarra i la manipula també amb l’electrònica, diuen que sap algun secret sobre l’energia, Carles Mallol manipula el temps coreografiant-lo i dotant-lo del sentit que no tenen les coses que passen i Sebastià Jovani l’omple de l’arquitectura de les paraules molt abans que el propi temps s’en hagi adonat. Tots tres han publicat, produït i col·laborat a molts països i amb molts altres artistes. Tots tres coneixen l’instant en què les coses poden passar, tots tres l’han trobada al llarg de les seves fascinants trajectòries.

DIFÍCIL EQUILIBRIO (Badalona)
Divendres 7 de novembre, 21 h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
20 € / 15 € anticipada (3 concerts)

Power trio badaloní format el 1995 per alguns dels membres de la banda barcelonina Clan, formació progresiva de la dècada dels 80 hereva del so King Crimson. Joan Santanach (guitarra), Joan Francisco (baix) i Lluís Rodrigues (bateria i veu) van estar educats en el rock progresiu i l’experimentació sonora, però pel discurs de Difícil Equilibrio es van carregar també d’altres influències còsmiques que van del minimalisme al sorollisme i de l’ambient a la new age, vertebrant així un so dens i poderós. La seva àmplia discografia (7 discs editats des de 1997) recorre les moltes formes de l’experimentació musical i la seva veterania sobre els escenaris augura un concert de gran voltatge. Al LEM 2014 ens presentaran les cançons del seu darrer treball, La Pèrdua (Musea, 2013).

CLAUDIO SIMONETTI’S GOBLIN PERFORM SUSPIRIA (Roma)
Divendres 7 de novembre, 22 h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
20 € / 15 € anticipada (3 concerts)

És un honor per al LEM acollir la primera visita a la península de Goblin, grup responsable d’algunes de les millors bandes sonores del cinema de Dario Argento, el mestre del giallo. I encara més gran l’honor si es tracta d’un show tan especial com el que ens oferiran: la banda sonora de Suspiria interpretada en directe mentre es projecta aquest clàssic del cine de terror italià. Fundats a mitjans del 70 amb clares influènices del rock progresiu i simfònic de l’època (Yes, King Crimson, Genesis, Gentle Giant…) Goblin destaca també per una especial sensibilitat en la composició de bandes sonores. Per això en la seva discografia destaquen les col·laboracions amb directors com el propi Argento, George A. Romero, Michele Soavi, Joe D’Amato, Richard Franklin, Enzo G. Castellari o Luigi Cozzi.

DJ ZERO (Barcelona)
Divendres 7 de novembre, 24 h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
20 € / 15 € anticipada (3 concerts)

Zero és un dels DJs més reputats del clubbing català, un autèntic connaisseur de la història de l’electrònica en totes les seves vertents i un DJ inquiet que sempre ha donat sortida al seu coneixement enciclòpedic embarcant-se en tots els projectes i aventures possibles. En actiu des de 1990, al poc de començar es converteix en un dels DJs de referència de l’escena hip hop, co-funda 7 Notas 7 Colores (la banda que ho va canviar tot), ho abandona poc després per submergir-se en l’emergent escena techno barcelonina de mitjans dels 90 i des de llavors es prodiga per tot tipus de clubs, discoteques i festivals en sessions que van de l’acid-house al techno més contemporani o l’electrònica experimental i de vanguarda, una de les passions de Zero, que explorarà sense limitacions a la seva sessió amb nosaltres i per nosaltres.

VINFONIES (Barcelona)
Dissabte 8 de novembre, 19 h / 20 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Inscripció 10 € (solament anticipada)
Dues sessions aforament limitat

Tornen els tasts sonors de les Vinfonies al LEM, després de l’èxit de la primera edició a Barcelona, durant el LEM de l’any passat, d’aquest projecte, del col·lectiu del mateix nom, que té lloc a Vilafranca del Penedès des del 2009. Cinc són els cellers que han proposat cinc vins per que s’inspirin en ells cinc compositors que han creat sengles peces d’art sonor: la compositora i violinista sarda Adele Madau, el madrileny Enrique Tomás, que dirigeix el Labor Für Elektroakustische Musik und Neue Medien a Linz, l’argentí Federico Monti, fundador de Discosnoise, l’holandès Edwin van der Heide director del Spatial Interaction Lab de la ArtScience Interfaculty del Conservatori de La Haia i el resident d’enguany a Gràcia Territori Sonor, el donostiarra Rayo-60, del qual ja us hem parlat en aquestes pàgines. Les seves músiques seran difoses en dues sessions d’escolta profunda i tast a cegues dels vins.

LA MANERA MÉS SALVATGE (Barcelona)
TALLER
Dijous 13, 20 i 27 de novembre, 20h
Seu de GTS
Igualada, 10
Inscripció per tres sessions 20 €

Hi ha muntanyes de prejudicis i apriorismes en la construcció del vers i la seva exposició oral: són anys i panys de reblar els mateixos tòpics sobre què és poesia i com s’ha de dir. Aquest taller, que s’estendrà al llarg de tres dijous, pretén localitzar els encarcarments i deixondir-los, esponjar-los, repensar el lloc comú per desballestar-lo. El ritme, els camps semàntics, la rima, el joc escènic, el silenci, els matisos, les distorsions, les maniobres del sentit. Tres jornades intenses i concentrades de capficament sacsejaran els vostres versos, els desprendran d’excrescències sobreres i els deixaran llestos per ser dits de la manera més salvatge.

REPTILIAN MAMBO (Barcelona)
Divendres 14 de novembre, 22h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
8 € / 6 € anticipada (3 concerts)

Un septet barceloní nascut el 2012 que serpenteja entre la improvització jazzera, la furia del punk i el hardcore, les textutres electròniques, el discurs noise rock i… el mambo! En els seus concerts podem trobar des de temes propis a versions de Pérez Prado o bandes sonores de cinema i televisió. En resum, Les Baxter ofegant-se en àcid. El Pricto (saxo alto), Don Malfon (saxo baríton), Pablo Rega (electrònica i guitarra elèctrica), Jo Miramontes (sintetitzadors), Núria Andorrà (xil·lòfon i percusió), Avelino Saavedra, Joni Gárlic i Vasco Trilla (bateries) conformen un col·lectiu musical únic en la seva espècia, divertit i experimental a parts iguals, eixalabrat i boig, però també suggerent i dens. Una de les joies de la discogràfica Discordian Records, amb qui ja han editat els discos Reptilian Mambo (2011) i It’s Peeling Time! (2012).

RADIKAL SATAN (Bordeaux)
Divendres 14 de novembre, 23h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
8 € / 6 € anticipada (3 concerts)

Un duo transoceànic afincat a Bordeux (França) i provinent de Buenso Aires (Argentina) format pels germans César Amarante (contrabaix, guitarra, charles i veu) i Mauricio Amarante (acordió, teclats, veu). En el seu discrus conflueixen els ritmes llatinoamericans (del tango a la salsa passant pel carib), l’electrònica, els paissatges experimentals i la poesia. Nascuts el 2003 com a formació de carrer, la seva activitat també es va desenvolupar paral·lelament en gravacions on els collages, les improvisacions i les textures ambientals cristalitzaven en peces d’artesania sonora que ells mateixos composen, enregistren i produeixen. Porten editats 8 discs, el més recent, El Incendio que se Llevo la Ciudad (XXX, 2012).

DJ SHAK (Barcelona)
Divendres 14 de novembre, 24h
La Fontana
Gran de Gràcia, 190-192
8 € / 6 € anticipada (3 concerts)

Coneguda pels seguidors del LEM per la seva residència en el dispositiu Eclíptica amb el seu projecte de música electrònica Lucius Works Here, amb el qual ha gravat diversos àlbums, Shakira Benavides és una Dj barcelonina amb més de 15 anys d’experiència en els plats. És cofundadora d’un dels santuaris més venerats de la ciutat, el paradís dels melòmans: la botiga Wah Wah Discos. El seu bagatge musical es podria comparar al material de Wah Wah, se la pot trobar punxant des d’exòtica, lounge, downtempo, r’n’r, r&b, soul, funk, jazz, latin, rare grooves, nujazz, disco fins a postpunk, garage, drum’n’bass i electrònica. Resident a diverses sales de la ciutat al llarg dels anys (sis en la desapareguda Dot), la seva incansable activitat l’ha portat a estar també molt implicada en diversos projectes radiofònics independents i a realitzar programes per BTV.

ONGAKU2 (Sàrdara / San Gavino Monreale)
NIT DEDICADA A SARDENYA
Dissabte 15 de novembre, 21 h
Biblioteca Jaume Fuster
Plaça Lesseps 20-22
10 € / 8 € anticipada (2 concerts)

Elia Casu i Paolo Sanna són dos músics sards moguts per la improvisació lliure i l’exploració tímbrica. Elia toca la guitarra elèctrica electrificada, i Paolo la bateria i tot tipus de percusions (no necessàriament instruments; a vegades objectes cotidians que instrumentalitza per crear textures rítmiques hipnótiques i màgiques). En actiu com a duet des de 2010, pero amb una llarga trajectòria per separat, ja han editat 5 discos, el més recent dels quals és Short Stories (La Bél, 2013), un exercici de creativitat contenida amb peces de no més de dos minuts de duració que acaben resultant una bona mostra de les atmosferes que un duet inspirat i imaginatiu com aquest és capaç de recrear. El que portaran al LEM és sens dubte un suggerent misteri.

FABRIZIO CASTI + ELIO MARTUSCIELLO (Giuspini /Nàpols)
NIT DEDICADA A SARDENYA
Dissabte 15 de novembre, 22 h
Biblioteca Jaume Fuster
Plaça Lesseps 20-22
10 € / 8 € anticipada (2 concerts)

Elio Martusciello és un mestre romà de la música electroacústica i el disseny sonor, guitarrista i explorador sonor digital; treballa amb algunes de les formacions italianes més inconformistes com Ossatura, Schismophonia, Taxonomy, Bindou Ensemble, Le pecore di Dante o Xubuxue, i la seva llista de col·laboracions és quasi tan llarga com la seva discografia. La més recent d’aquestes col·laboracions l’ha acostat al sard Fabrizio Casti, pianista i texturitzador de Cagliari tan inquiet com el propi Martusciello i tan avesat com ell a la creació de paisatges sonors i visuals mitjançant la interacció de sons purs i modificats. Una cita sensitiva, de llibertat creativa radical, i de rituals espacio-sonors irrepetibles.

JOAN TEIXIDOR  (Barcelona)
INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ
Dijous 20 de novembre, 19 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Entrada lliure

Joan Teixidor és un sociòleg que el 2008 es va passar a la fotografia. Els seus projectes es basen en els col·lectius humans i la naturalesa, i treballa amb tècnica analògica. Actualment imparteix tallers de fotografia argèntica en el seu laboratori de La Garrotxa. L’exposició que presentem, Sweaty Musicians, Retrats en Stereotypia proposa una visita al backstage del LEM 2013 a partir de sis díptics. Els músics són retratats en baixar de l’escenari mitjançant dos dispositius fotogràfics, que capturen el mateix instant des de dos punts de vista. Així s’obté una imatge principal (intencionada, en blanc i negre) i una imatge secundària (aleatòria, en color). En la majoria de preses no s’utilitzen automatismes d’enfocament ni exposició.

MARÇAL FONT / GODAI GARCÍA (Badalona/ Vic)
GLOTIS MAGNA
Divendres 21 de novembre, 20h
Seu de GTS
Igualada, 10
Taquilla inversa

Aquest cicle de “tres per dos”, comissariat per Núria Martínez-Vernis i Martí Sales, celebra que la glotis, l’espai de la laringe situat entre els plecs o cordes vocals i les apòfisis vocals del cartílag aritenoide, es fa magna al bell mig de Gràcia. En aquesta primera sessió, coneguda també com “Un cap no rodola mai perquè sí” es parlarà del desbordament quotidià, la lluita sobrera i sobrelluita. Campi qui pugui perquè lletra és guerra i ferits tots. Les intervencions de Marçal Font, campió d’Espanya i de Catalunya de poetry slam en diverses ocasions, i Godai Garcia, de qui es diu que, tot i ser heteròtrof professional, segueix considerant-se monologuista amateur, marquen l’inici d’aquest cicle. I de ben segur, no us deixarà indiferents.

MARC O’CALLAGHAN (Barcelona)
INAUGURACIÓ EXPOSICIÓ
Dijous 11 de desembre, 19 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Entrada lliure

Us presentem una exposició del treball de l’autor del raig vermell format per cinocèfals que va ser la imatge del LEM 2013, Marc O’Callaghan, que tant en la seva tasca d’il·lustrador com en les seves altres facetes de músic, poeta i performer, aplica el principi de correspondència per explorar el món a partir de la idea de que existeixen diferents ordres de realitat. D’aquesta manera, O’Callaghan extreu els símbols primordials que s’amaguen entre els plecs del present continu i ens transporta a un espai mític i intemporal. Ha exposat en diversos espais de la ciutat, ha fet obra mural, cartellisme i nombroses portades de discs per a diversos segells europeus. El que se presenta en aquesta exposició són 12 il·lustracions corresponents a les 12 places originals de Gràcia, aplicant el mètode paranoicocrític dalinià a partir de les geometries urbanístiques que determinen les places com a entitats psíquiques.

ORLANDO GUILLÉN / ANDREU SUBIRATS (Acayucan / Tortosa)
GLOTIS MAGNA
Divendres 12 de desembre, 20h
Seu de GTS
Igualada, 10
Taquilla inversa

Segona sessió d’aquest cicle gutural i magnètic de veus humanes i inhumanes. Porta per títol “De si anava dret que va néixer pla”, es produirà amb goig i conciència i compta amb dos convidats: Orlando Guillén i Andreu Subirats. A un no li agrada Lezama Lima i la seva poesia és de la quarta dimensió dels vitricolls. A l’altre, li agrada anar a peu i dir-ho clar. Ambdós han escrit, publicat, traduït i recitat. Un s’ha relacionat amb Baudelaire i amb Villon, l’altre amb Espriu i Vinyoli. Per continuar amb el trencaclosques, fins i tot un ha traduït a l’altre i l’altre col·labora sovint amb músics. Tots dos han publicat la seva obra en diverses i conegudes editorials, han coincidit en recitals i altres territoris temporalment autònoms. No us els perdeu, o no els trobareu.

AIDA NADEEM (Bagdad)
Dissabte 13 de desembre, 21 h
MACBA – Auditori
Plaça dels Àngels, 1
8 € / 6 € anticipada

Aida Nadeem és una compositora, vocalista i instrumentista nascuda a Bagdad i afincada actualment a Escandinàvia, La seva música tant es nodreix de la tradició sonora de l’Irak i el Turkmenistan com de la poesia àrab contemporània, i s’expressa amb una instrumentació ben singular: fagot, veu i electrònica. Amb aquesta màgia, Aida Nadeem captiva i embruixa. La seva música, atmosfèrica i enigmàtica, traspassa les fronteres geogràfiques i culturals. Ha estat fagotista de la Iraq’s Symphony Orchestra, ha explorat la música de les avantguardes i els ritmes de les músiques dels carrers de Bagdad. La premsa de Nova York la descriu com “la Laurie Anderson d’Orient”. Ha estat premiada per les seves músiques per cinema, nominada per als BBC Awards en 2007 pel seu disc Out of Baghdad i l’any passat el seu nou àlbum Beyond Destruction va arribar al tercer lloc dels World Music Charts Europe. Poder presentar-la al LEM és un veritable luxe i assegura una experiència inoblidable.

FERRAN BESALDUCH + NÚRIA MARTÍNEZ-VERNIS + VICTORIA MACARTE (Badalona / Barcelona / Camelot)
ENCONTRES EN L’ESPAI-TEMPS
Dijous 18 de desembre, 20 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Taquilla inversa

Tercer i últim Encontre en l’Espai-temps. Encontre, fricció, cruïlla, entre tres creadors el treball dels quals dóna a entendre un pacte secret amb la natura, que els hi fa a mans els seus misteris amb docilitat. Per quina màgia estan tocats aquests tres taumaturgs de les arts del temps? Què va portar Ferran Besalduch a brandar el so feréstec dels instruments més greus de la família dels saxòfons? Quina força assisteix Núria Martínez-Vernis quan fa de les paraules armes llancívoles i bumerangs emocionals? Quin és el grimori que utilitza Victoria Macarte per extreure els conjurs que li permeten difuminar les fronteres del moviment? Quina serà l’energia que es desprendrà d’aquest encontre de tres artistes que inventen el futur de les seves disciplines posant-les al límit?

JOSEP PEDRALS + ANNA PANTINAT (Barcelona)
GLOTIS MAGNA
Divendres 19 de desembre, 20 h
Seu de GTS
Igualada, 10
Taquilla inversa

Anna Pantinat és poeta, i també pianista, trombonista, thereminista, cantant, actriu… implicada en múltiples projectes. Ha publicat la seva poesia en català i castellà, ha guanyat diversos premis i és un dels noms que han de començar a sonar necessàriament amb més força en aquesta ciutat. El nom de Josep Pedrals ja fa temps que ressona en l’escena de la poesia parlada i escrita, no solament local, sinó internacional. Recitador i poeta d’escenaris i llibres i premis, mestre de la prosodia, autor de teatre, col·laborador múltiple i també, a estones, músic. Ambdós tancaran aquest cicle de Glotis Magna amb la sessió que els comissaris han batejat “Contorsiona que fa fort!”. També tancaran el LEM 2014, que ha viscut una de les edicions més llargues de la seva història. I amb el regust de tots els universos viscuts aquests mesos ens endinsarem en l’univers, molt més previsible, de les festes nadalenques.